手绘肌肤水润怎么画

Ⅰ 手绘表现技法有哪些

1、马克笔画(包括仿马克笔画)技法

近年来，马克笔以其色彩丰富、着色简便、风格豪放和成图迅速，受到设计师普遍喜爱。 马克笔笔头分扁头和圆头两种，扁头正面与侧面上色宽窄不一，运笔时可发挥其形状特征，构成自己特有的风格。

马克笔上色后不易修改.故一般应先浅后深，浅色系列透明度较高，宜与黑色的钢笔画或其他线描图配合上色，作为快速表现也勿须用色将画面铺满。有重点的进行局部上色，画面会显得更轻快、生动。马克笔的运笔排除万难线与勾践笔画一样也分徙手与工具两类，应根据不同场景与物体形态、质地以及表现风格选用。

水性马克笔修改时可用毛笔蘸清水洗淡，油性马克笔则可用笔或棉球头蘸甲苯洗去或洗淡。马克笔笔法、趣味令人喜爱，但其价格昂贵。作为一种练习，作为一种效果的追求，可利用油画笔和水粉笔蘸上水彩颜料，画在稍有吸水的白卡纸上，也能获得马克笔的某些趣味。这儿须强调利用靠尺运笔，并注意保持运笔方向的一致性。油画笔笔毛方整，但蓄水量小，水粉笔蓄水量稍大但笔毛较软，可将笔尖压平用锋利剪刀果断剪去尖稍的细毛，其效果较佳。

马克笔有两种表现形式：

(1)在针管黑线稿的基础上，直接用马克笔上色。由于马克笔绘出的色彩不便于修改，着色过程中需要注意着色的规律，一般是先着浅色，后着深色

(2)与其他工具相结合。比如马克笔与彩色铅笔结合，与水彩、水粉结合都是行期之有效的表现手段。

2、水彩渲染技法

水彩渲染是徒手设计表现图中较为普遍的教学训练手段。水彩表现要求底稿图形准确、清晰，忌用橡皮擦伤纸面，而且十分讲究纸和笔上含水量的多少，即画面色彩的浓淡、空间的虚实、笔触的趣味都有赖于对水分的把握。

水彩画上色程序一般是由浅到深、由远及近，亮部与高光要预先留出。 大面积的空间界面涂色时颜色调配宜多不宜少，色相总趋势要基本准确，反差过大的颜色多次重复容易变脏。

(1)退晕法：先将图板倾斜，首笔平涂后趁湿在下方用水或加色使之逐渐变浅或变深，形成渐弱和渐强的效果。

(2)叠加法：图板平置，将需染色的部位按明暗光景分界，用同一浓淡的色平涂，留浅画深，干透再画，逐层叠加，可取得同一色彩不同层面变化的效果。

(3)平涂法：图板略有斜度，大面积水平运笔，小面积可垂直运笔，趁湿衔接笔触，可取得均匀整洁的效果。

水彩画技巧中的沉淀，水渍等效果对质感的表现也是可取的。目前室内表现图中钢笔淡彩的效果图较为普遍，它是将水彩技法与钢笔技法相结合，发挥各自优点，颇简捷、明快、生动的艺术效果。

3、彩色铅笔技法

彩色铅笔是表现图常用的工具之一，它有使用简单方便、色彩稳定、容易控制等优点，常常用来画设计草图的彩色示意图和一些初步的设计方案图。彩色铅笔的不足之处是色彩不够紧密，不易画得比较浓重并且不易大面积涂色，当然，运用得当，会有别样的韵味。

我们在使用的过程中会遇到如何选择的问题，一般说以含蜡较少，质地细腻的彩色铅笔为上品，含蜡多的彩色铅笔不易画出鲜丽的色彩，容易“打滑”，而且不能画出丰富的层次，除非为了追求特殊效果可经例外考虑。另外，水溶性的彩色铅笔，也是一种很容易控制的色彩表现工具，可以结合水的渲染画出一些特殊效果。采用纸张不易选择光滑的纸张，一般选择铅画纸、水彩纸等不光滑并且有一些表面纹理的纸张作画比较好。不同的纸张变化可创造出不同的艺术效果，在实际的操作中积累经验，这样就可以做到随心所欲，得心应手了。

4、水粉画技法

水粉画以其色彩明快、艳丽、饱和、浑厚、作图便捷和表现充分等优点是效果图表现技法中运用最为普遍的一种。

水粉表现技法大致分干、湿(或厚、薄)两种画法，实用中两种技法也经常综合使用。

(1)湿画法：湿的概念一是指图纸上的有水分，二是指所用笔调混颜料时含水较多，适宜于大面积铺刷底色和快速表现，对空间界面的明暗过渡和曲面形体微妙转折的表现极为有效。湿画法在绘图时采用类似水彩画的某些技法。如：亮部分的留白以及颜色之间的衔接、浸润等。

(2)干画法：并非不用水，只是水分较少、颜色较厚而已。其画面色泽饱和、明快，笔触强烈、肯定，形象描绘具体、深入，更富于绘画特征。如：处理不当，笔触过于凌乱，也会破坏画面的空间和整体感。无论薄画、厚画，水粉颜色和深浅都存在着干湿变化较大的现象，对此须在长期实践中积累经验，一般情况下，深和鲜的颜色干透后会感觉浅和灰一些。在进行局部的修改画面调整时，可用清水将局部四周润湿，再作比较调整。水粉表现图与水彩表现一样都须将图裱在图裱在图板上，铅笔轮廓线可稍深一些。用大号底纹笔刷出画面的基本色调，这种基调可平涂也可上下退晕，体现光色的变化。

5、色粉笔画技法

色粉笔画使用方便、色彩淡雅、对比柔和、情调温馨，对于产品造型的结构转折、过渡、渐变，卧室、客厅、书房等的表现以及室内墙面明暗的退晕和局部灯光的处理均能发挥其优势。色粉笔质地细腻，色彩也较为丰富，不足之处是缺少深色，故可配合木炭铅笔或马克笔作画，尤其是以深灰色色纸为基调，更能显现出粉彩的魅力。

6、喷笔画技法

喷绘技法以其画面刻画细腻、明暗过渡柔和、色彩变化莫测微妙、表现效果逼真而博得设计师以及业主的青睐，不少专业和业余爱好者竞相购置价格昂贵的喷绘工具，经过一段时间的学习，摸索，也都能较熟练地运用喷绘工具和技法了。使用的颜色主要是水彩和水粉两种色。

喷绘技法的优点：长于表现大面积色彩的均匀变化;表现曲面、球体明暗的自然过渡;表现光滑的地面及其倒景;对玻璃、金属、皮革的质感表现也得心应手;对灯和光的感觉表现尤为叫绝，在模仿真实空间和朦胧景色方面是其他画种难以比拟的。

喷绘画面的程序有些类似水墨渲染的步骤：

(1)先浅后深、先喷大面、后绘细节;

(2)色彩处理力求单纯，在统一中找变化，不宜在变化莫测中求统一;

(3)多注重画面大色块的对比与调和，少注意单体的冷暖变化;

(4)强调中央主体内容的明暗对比，削弱周围空间界面配景的黑白反差。画面经过数次喷色和调整，基本的空间及形象确立后就需对各种物体的细部和室内陈设、绿化等进行刻画。

由于植物构成较为零碎，形态变化莫测也难掌握，虽是配景但居画面前端，因最后这几笔处理欠妥而坏了整幅画的事也常有。

7、材质表现

(1)强反光材料

金属材料中的不锈钢，镀铝金属于强反光材料，易受环境的影响，在不同的环境下存现不同的明暗变化。变化特点主要是明暗过渡强烈。高光可留白不画，同时加重暗部处理。加强环境色的影响。笔触整齐平整，易用直尺和曲线尺来画，高光处加点彩，表现会更生动。

(2)半反光材质

如在室内效果图中经常见的是大理石和木质地板或桌面，它给人的感觉较为温和，表现时反光没有金属的强烈，黑白对比比较柔和高光强烈但反光较金属弱。大理石、花岗岩在室内装饰中已被广泛地运用于地板、墙面和柱子，是我们常要表现的内容。这两者本身的纹理的表现主要在于先铺大的色调，然后再用乱笔法表现材质的自然纹理，在表现纹理时最好不要等底色干透，这样，纹理和底色可以自然而然交融，显得自然贴切。

倒影的添加可以使没有纹理的材质，比如光洁度较好的地砖或者各种台面更有光洁的质感。画这种材质只铺底色，根据空间的远近产生色彩变化，然后在表现出不同的物体在地板上的倒影。

画倒影时注意物体在空间位置的远近不同及期所产生倒影的深浅变化，用笔要挺直并垂直，倒影的深浅与主次应根据需要来表现。最后勾出拼接的缝，先用深色，然后在此基础上对局部提高光度。

(3)反光且透明的材料

这类材料具有反射和折射光，光影变化丰富，透光。室内表现图中常见的材质表现内容就是各种玻璃，表现时要借助于一个大的底色。再画出大块的明暗，加强环境对它的影响，最重要的是用灰调处理玻璃后面的大致映象，突出透明的感觉。

(4)不反光不透明的材料

分为软质和硬质材料。软质材料主要是织物、地毯、窗帘、床单都是我们常表现的内容，硬质的有石材、木材等。其共同特点是吸光均匀不反光，且表面都有材料特有的纹理。在表达软质材料时要着色均匀湿润，线条流畅，明暗对比柔和，避免用坚硬的线条，不能过分强调高光。描绘硬质材料时要场面分明，结构清晰，线条挺拨明确。我们要多多练习手中的工具去表现身边的不同环境和不同的材质，加强我们对材质的感知能力和对工具的控制能力。

手绘画笔的表现技法

一、常用制图用品

1.绘图铅笔

它是画底稿，描深图线的一种用品。(笔芯的软硬，斑竹教程已有)一般画底稿宜用H~3H，描图宜用B~HB。(建议：2B，这样不用老换笔了)

2.图纸

图纸有白图纸和描图纸两种，要求质地坚硬，纸面平整洁白，橡皮擦拭不宜起毛。

3.透明胶

用来固定图纸的。避免在作图过程中，因图纸移位而影响图线的准确和美观。

4.橡皮擦

擦铅笔时应用软橡皮。(建议：4B，常用绘图橡皮)

小贴士： 铅笔应从没有标志的一端开始用，以保留标志。(这样，可以知道笔的软硬度)笔芯不宜太尖，这样可以保持线型的均匀。画线时持笔要自然，用力要均匀，一气呵成。

作画时怕弄脏纸，手中放一块小毛巾就可以了。

手法比较重的人，可以用HB(代表中等硬度)。

图纸的保存要注意平整，不要折叠压皱，尤其要注意防潮。

二、彩色铅笔表现手法

1.特点：携带方便，色彩丰富，表现手段快速，简洁

彩铅分为水溶性与蜡质两种。其中，水溶性彩铅较常用，它具有溶于水的特点，与水混合具有浸润感，也可用手指擦抹出柔和的`效果。

2.基础技法

(1)平涂排线法

运用彩色铅笔均匀排列出铅笔线条，达到色彩一致的效果。

(2)叠彩法

运用彩色铅笔排列出不同色彩的铅笔线条，色彩可重叠使用，变化较丰富。

(3)水溶退晕法

利用水溶性彩铅溶于水的特点，将彩铅线条与水融合，达到退晕的效果。

3.绘制方法

彩色铅笔不宜大面积单色使用,否则画面会显得呆板，平淡。

在实际绘制过程中，彩色铅笔往往与其他工具配合使用，如与钢笔线条结合，利用钢笔线条勾画空间轮廓，物体轮廓，运用彩色铅笔着色;与马克笔结合，运用马克笔铺设画面大色调，再用彩铅叠彩法深入刻画;与水彩结合，体现色彩退晕效果等。

彩色铅笔有其特有的笔触，用笔轻快，线条感强，可徒手绘制，也有靠尺排线。绘制时注重虚实关系的处理和线条美感的体现。

小贴士：彩铅技法是快速表现技法之一。快速表现技法还有钢笔画，马克笔，钢笔淡彩。(以后会慢慢介绍的)

整幅图最好不要超过三种颜色，多了会觉得很乱!(可以用相近的色彩来弥补。)

水溶性与蜡质彩铅结合会有不一样的效果哦!

用平涂排线法画大眼睛，可以使眼睛不呆滞，可以使其有神，不会很乱的样子!

三、水彩表现技法

水彩具有透明性好，色彩淡雅细腻，色调明快的特点。水彩技法着色一般有浅到深，亮部和高光需预先留出，绘制时要注意笔端含水量的控制。水分太多，会使画面水迹斑驳，色彩灰色;水分太少，色彩枯涩，透明感降低，影响画面清晰，明快的感觉。

此外，画笔笔触的体现也是丰富画面的关键。运用提，按，拖，扫，摆，点等多种手法，可使画面笔触效果趣味横生。

渲染是水彩表现的基本技法，包括：

平涂法：调配同种色水彩颜料，大面积均匀着色的技法。要点：注意水分的控制，运笔速度快慢一致，用力均匀。

叠加法：在平涂的基础上按照明暗光影的变化规律，重叠不同种类色彩的技法。要点：水彩的叠加要待前一遍颜色干透再叠加上去。

退晕法：通过在水彩颜料调配时对水分的控制，达到色彩渐变效果的技法。要点：体现出色彩的渐变层次，不留下明显的笔痕。

绘制方法：

要充分发挥水彩透明，淡雅的特点，使画面润泽而有生气。上色水彩画在作图过程中必须注意控制好物体的边界线，不能让颜色出界，以免影响形体结构。留白的地方先计划好，按照由浅入深，由薄到厚的方法上色，先湿画后干画，先虚后实，始终保持画面的清洁。色彩重叠的次数不要过多，否则色彩将失去透明感和润泽感而变得模糊不清。

四、钢笔画

1.基本概念

钢笔画是运用钢笔绘制的单色画。钢笔画工具简单，携带方便，所绘制的线条流畅，生动，富有节奏感和韵律感。钢笔画通过钢笔线条自身的变化和巧妙组合达到作画的目的。作画时，要求提炼，概括出物体的典型特征，生动，灵活地再现物体。

2.基础技法

(1)线条练习

钢笔画的线条非常丰富，直线，曲线，粗线，细线，长线，短线都有各自的特点和美感，而且线条还具有感情色彩，如直线——刚硬，曲线——柔美，快速线——生动，慢速线——稳重。

(2)质感表现

钢笔线条通过粗细，长短，曲直，疏密等排列，组合，可体现不同的质感。

3.绘制方法

钢笔画重要的造型语言是线条和笔触。线条的轻，重，缓，急，笔触的提，按，顿，挫都是要认真研究的。运用点，线，面的结合，简洁明了地表现对象，适当加以抽象，变形，夸张，使画面更具有装饰性和艺术性。

小贴士：绘制钢笔应注意的是，钢笔画受工具，材料的限制，绘制的画幅不宜过大，否则难以表现，选择的纸张以光滑，厚实，不渗水的为好，一般绘图纸，白卡纸即可。钢笔画线条具有生命力，下笔尽量一气呵成，不做过多修改，以保持线条的连贯性，使笔触更富有神采。

五、钢笔淡彩

1.基本概念

是钢笔与水彩的结合，它利用钢笔勾画出空间结构，物体轮廓，运用淡雅的水彩体现画面色彩关系的技法。钢笔淡彩也是快速表现中常用的技法之一。

2.基础技法

(1)勾线上色法

(2)上色勾线法

其中(1)为常用技法，一般先用钢笔勾形，可适当体现明暗，但不宜过多，最后辅以淡彩着色。

3.绘制方法

钢笔淡彩的绘制要注意物体的轮廓和空间界面转折的明暗关系，用线要流畅，生动，讲究疏密变化。着色时留白尤为重要，不要画得太满;色彩应洗练，明快，不易反复上色，来回涂抹;讲究笔触的应用，如摆，点，拖，扫等，已增强画面的表现效果;深色的地方要尽量一气呵成。

小贴士：当你擦图中的错误时觉得容易擦到其他地方，不妨试试擦图片啊!

能够根据不同的图线来擦去错误，避免其他地方被擦去哦!

六、马克笔表现手法

1.基本概念

马克笔技法能快速，简便地表现设计意图。马克笔绘画是在钢笔线条技法的基础上，进一步研究线条的组合，线条与色彩配置规律的绘画。

马克笔的种类主要有水溶性马克笔，油性马克笔和酒精性马克笔。它的笔头较宽，笔尖可画细线，斜画可画粗线，类似美工笔用法，通过线，面结合可达到理想的绘画效果。

2.基础技法

(1)并置法 运用马克笔并列排出线条。

(2)重叠法 运用马克笔组合同类色色彩，排出线条。

(3)叠彩法 运用马克笔组合不同的色彩，达到色彩变化，排出线条。

3.绘制方法

马克笔一般常与钢笔线描相结合，用钢笔线条造型，用马克笔着色。

马克笔色彩较为透明，通过笔触间的叠加可产生丰富的色彩变化，但不宜重复过多，否则将产生“脏”“灰”等缺点。着色顺序先浅后深，力求简便，用笔帅气，力度较大，笔触明显，线条刚直，讲究留白，注重用笔的次序性，切忌用笔琐碎、零乱。

马克笔与彩色铅笔结合，可以将彩铅的细致着色与马克笔的粗狂笔风相结合，增强画面的立体效果。

小贴士：油性马克笔溶于甲苯，可用其进行修改。

马克笔用纸为马克笔专用，也常用较白，厚实，光滑的铜版纸。

七、水粉表现手法

1.基本概念

水粉色彩饱和、浑厚，作图便捷，表现力强明暗层次丰富，且能层层覆盖，便于修改，能深入地塑造空间形象，逼真地表现对象，获得理想的画面效果。水粉薄涂有轻快透明效果，调色时要加入较多的水分，颜料稀薄，宜表现远景和暗景。

2.基本技法

(1)平涂法：调色饱和，从上到下或从左到右用力依次均匀平涂。

(2)退晕法：先调出要退晕的色彩，以一色平涂逐渐加入另一种色，让色块自然过渡。

(3)笔触法：调出色彩，用弹性较好的笔画出具有方向性的笔触。

3.绘制方法

首先拷贝和裱纸时不要损伤画面，如果 直接用铅笔起稿，线条要轻，尽量少用橡皮，以免影响着色效果：上色时，先整体后局部，控制画面的整体色调，一般先画深色，后画浅色，色彩要有透气感、不沉闷，大面积宜薄画，局部细节可厚涂，暗面尽量少加或不加白色，亮面和灰色面可适当增加白色的分量，以增加色彩的覆盖能力，丰富画面的色彩层次;水粉颜色调配的次数不要太多，否则色彩会变灰、变脏，颜色失去倾向。如果画脏必须洗掉，重新上色时可厚些。水粉颜色干湿差异大，要注意体会，总结经验。

小贴士：尽可能的慎用玫瑰红和白色

玫瑰红是很容易反色上来的颜色

一般很难盖掉

就算你盖掉了等颜料干了你会发现它又反色上来了～所以在使用它用时最好能一次成功反复修改后很影响画面效果

白色在暗面里最好不用～问题和玫瑰红一样容易反色～

八、喷绘表现技法

1.基本概念

喷绘是利用空气压缩机把有色颜料喷到画面上的作画方法，是一种现代化的艺术表现手段。喷绘具有其他工具所难以达到的特殊效果，如色彩颗粒细腻柔和，光线处理变化微妙，材质表现生动逼真等，应很好地掌握它。

2.基础技法

(1)基本技法训练

喷点练习 练习掌握喷点的位置及图样的大小。注意喷量和距离的控制。

喷线练习 练习掌握喷线的位置及图样的形状。注意喷量、距离和速度的控制。

喷面练习 练习掌握均匀喷面和渐变喷面。注意喷量、距离和速度均匀变化的控制。

(2)模板遮挡技术

模板遮挡是为了喷出所需要的图形。用来作遮挡模板的材料很多，纸、尺子、胶片，甚至连自己的手都可以用上。常用模板一般有以下几种。

纸 寻找方便，容易制作，但不能反复使用。

胶片 材料透明，容易制作，不吸水，不变形，可反复使用。

遮挡膜 一般为进口，遮挡效果好，但价格较贵。其使用方法是把遮挡膜贴在需要遮挡的部位，用刻刀按图形轻轻滑过，用力不可太重，刻透膜即可。正负膜都要保存好，要喷绘的地方揭开遮挡膜对其喷色，每喷完一处就要将遮挡膜重新盖好，再依次喷绘其他部分。

3.喷绘表现手法

喷绘表现效果逼真，明暗过渡柔和，色彩渐变自然，退晕效果好。在喷绘过程中要注意以下要点：首先做好准备工作，检查喷笔是否能正常喷水和控制其喷量，模板是否遮挡好;然后进行调色喷绘，调制颜色水分不能太多，宜稍稠些，并且要调均匀，如有杂质和颗粒应除去，以免堵塞喷笔;正式喷绘前，应在废旧纸上先试喷，调试好喷量、距离和速度后即可正式喷;最后，应灵活应用模板遮挡技术，如有的直边可用直尺代替就没有必要再制模板;把尺的一头抬起喷绘时，喷样就会有虚实变化，很适合表现舞厅的灯光等。

Ⅱ 怎样画画好看又很简单

画简笔画才能看起来既简单又漂亮。
简笔画是通过目识、心记、手写等活动，提取客观形象最典型、最突出的主要特点，以平面化、程式化的形式和简洁洗练的笔法，表现出既有概括性又有可识性和示意性的绘画。
简笔画，是指把复杂的形象简单化，形体结构是绘画最基本的要素，各种物体都有自己独特的构成因素，结构形势及比例关系，平面化的简笔画，表现2维的平面结构比较简便。
但要表现立体结构的物体形象，因主要只表现一个面的图形，写生时应选择能充分显示对象结构特点的角度和视向，使这些特点能突出地呈献于平面图形之中。

Ⅲ 绘画教程

新手绘画教程如下所示：
1、学习绘画要从线条开始，时间长了就会总结出自己的绘画风格。通过多年的绘画经验积累形成自己的线条风格和动漫风格，绘画风格是指绘画中所体现出来的表现技法、绘画形式、内容和精神内涵的和谐统一。
2、既不是风格化，更不是幼稚化，而是体现了动漫人物所蕴含的精神的和谐统一。
掌握好技法在练习好造型基础的同时还要通过绘画来感受和体会到绘画的运动方式，透视，构图以及色彩的和谐性。
通过画好画好透视关系来把握线条运动的规律。
3、可以发现经常画不好透视的人，因为透视没有把握好，所以画出来的人物缺乏立体感，没有体积感。
反之，如果透视画得准确，将会从视觉上给人一种体积感。掌握好色彩了解好色彩的基本颜色，并掌握好颜色的搭配和比例。
4、可以把色彩分为冷暖和明暗两种色相，了解明度，可以运用准确性更高，以及了解哪些颜色容易搭配，除了掌握好色彩搭配可以加强画面的明暗效果。
掌握好光影根据光源来进行调整光线，掌握好光影，只要把握好光线运用，并把握好光影的远近，不同阶段的光影差异，是可以瞬间提高画面的丰富性和意境的。
5、准备工作：第一，各种绘画教材（网上自己搜得到）第二，画好素描第三，把素描画好第四，掌握一定的工具和技法第五，真正投入画画中。如果每个人在开始绘画都要会运用“器械”，“器械”，这么多器械。

Ⅳ 化妆全套步骤

化妆全套步骤

妆色宜清淡典雅，自然协调，尽量不露化妆痕迹。那么化妆整套化妆步骤是怎么样的呢？下面我给大家介绍化妆全套步骤，希望对你有用!

化妆 全套步骤介绍

你需要的化妆工具

基础化妆工具刷

底妆类产品：妆前、隔离、粉底、散粉、粉饼、修容等

眼部彩妆：眼线、睫毛膏、眼影、眉粉、眉笔、假睫毛

颊部彩妆：腮红

唇部彩妆：唇膏、唇彩、唇蜜、唇线笔等

当然如果不是很清楚这些的美眉，在购买的时候可以详细咨询服务员，她们一定会热情为你推荐的。但记住亲肤的产品一定要买质量好一点的，这样才不会那么伤皮肤。好了，现在咱来看看化妆的步骤。

1、清洁皮肤，擦好润肤乳

美眉们在上妆之前，一定要把皮肤清洁干净，做好润肤保湿工作。可以敷一张面膜，让皮肤水润水润。这样更容易上妆。

2、上隔离霜

做好润肤工作后，记得马上擦一层隔离霜，既防晒又防灰尘，这样外界的侵入都被挡在了隔离的外面。

3、抹基底粉底液

粉底液作为上妆的基本色彩，可以选择偏肤色一点的，现在流行自然的裸妆，所以尽量偏肤色一些。轻拍至脸部，均匀一点哦。这样底就差不多打好了。

4、定妆用粉饼、散粉

接下来是定妆，取散粉或者粉饼，蘸取适量，在粉扑上揉匀，轻轻按压均匀于面部即可，不要忘记鼻翼和眼皮的部分哦。让整个肤色看上去都比较均匀干净。

5、画眉和涂眼影

接下来姑娘们把底妆定好后可以画眉了，然后开始画眼影，如果说淡妆，可以刷一点大地色的眼影。

6、画眼线和刷睫毛膏

记得要先画眼线哦，再刷睫毛膏哦。搞反顺序的话，就不好操作了。

7、贴假睫毛

这个步骤，有需要的美眉可以有，如果不需要贴假睫毛的话，就只要用睫毛夹将睫毛夹的翘翘的。

8、画腮红

然后选择跟肤色相搭的腮红，刷在脸颊从颧骨斜向太阳穴方向。

9、涂唇彩

如果你本身的唇色很浅的话是很好上色的，选择喜爱的颜色，涂完唇彩，一个完整的妆容就完成了。

干性皮肤补水保养方法

1：洁肤

干性皮肤应选用清洁乳液进行洁面，并适宜用软性凉水或室温水沐浴。有条件者，可辅以蒸气浴面。

干性皮肤补水保养第2招：选用不含碱性物质的膏霜型浩肤品

对于干性皮肤，油脂分泌少，皮肤在秋天更容易干燥，所以一定不能选择清洁力过强的.洗面奶，一定要使用性质温和的洁面产品，最好选用不含碱性物质的膏霜型浩肤品，如对皮肤刺激性小的含有甘油的洗面奶。不要用粗劣的肥皂洗脸，有时也可不用洗面奶，只用清水洗脸。一天洁面次数不多于两次。当肌肤干燥缺水的情况非常严重时，应避免使用干毛巾擦拭，只需用面纸轻轻吸干水分即可。

2：抗过敏

干性皮肤在秋天也容易产生过敏，所以在使用护肤品前一定要先作皮肤过敏测试，尽量选择不含酒精、香料、防腐剂的护肤品。还要尽量远离敏感源，如香精、花粉、尘埃等。

3：饮食调理

干性皮肤的人在饮食中要注意选择一些脂肪、维生素含量高的食物，如牛奶、鸡蛋、猪肝、黄油、鱼类、香菇、南瓜及新鲜水果等。在秋天这样干燥的季节，要格外注意保养，补充水份，多喝水，多吃脂肪类食物。防止皮肤干燥脱屑，延缓皮肤的衰老。此外，还要保证有充足的睡眠，晚上不要熬夜。不要吸烟，吸烟会使皮肤更加干燥、粗糙。

4：爽肤水加保湿润补水

如果你的皮肤是属于干性的，就在每次洁面之后用补水功能比较强大的化妆水。因为化妆水可以立刻补充肌肤的水分，令肌肤水水润润。但最好远离含有酒精的化妆水，以免刺激皮肤。秋季注意给肌肤补充水分的同时要补充适当的油脂，使用质地丰富、营养充足的乳霜类的产品。特别是从室内突然接触室外干燥炎热的空气时，外出前要抹一些含油的护肤霜或粉底霜，给皮肤建造一层保护膜。

5：蒸脸

干性皮肤还可用蒸气蒸而以加快面部血液循环。先将面部徐些营养霜，然后用电热热杯或脸盆盛上热水，加入适量甘油等护肤品，待蒸气上升时，将面部置于蒸气上熏蒸，以面部潮红为止，一周可使用一到两次。

6：自制补水面膜

补水面膜对于干性皮肤也是必不可少的护肤品之一。面膜除了可以使用市场上的售卖的面膜，还可以自制哦。现在我教你自制蜂蜜蛋清面膜。

自制方法：将鲜鸡蛋黄1个，面粉2茶匙、橄榄油2—3滴，蜂蜜1茶匙。调和成浓浆，洗完澡后，均匀地敷在脸上，约15分钟后洗去即可，这款面膜有滋润皮肤，抗干燥的效果哦。

7：夜间密集补水

夜间是皮肤修复的最好时机，而且夜间皮肤对护肤品的吸收效果也很好。所以干性皮肤在睡前可使用一些补水功能比较强大的补水精华液，为肌肤补充水分，第二起来，皮肤就更加水嫩动人啦!

8：注意保湿

干性皮肤对外界的抵抗力较差，所以夏防暴晒、冬防严寒十分重要。要保持室内湿度，必要时可用加湿器。特别要避免从湿度较高的室内突然接触室外干燥、寒冷的空气，外出前要抹一些含油的护肤霜或粉底霜，给皮肤建造一层保护膜。

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Ⅳ 网上那些漂亮的手绘人物是怎么画出来的

常见的有四种.
1:CORELDRAW画图,因为矢量做图,所以效果不是很逼真,类似卡通效果.该软件主要用于商业平面设计.
2:illustrator画图,点阵矢量都可以,应用的最多,也是主流绘图软件..
3:photoshop画图,因为是点阵图,所以效果最好,但是也是最繁琐的,没有illustrator容易操作.该软件主要用于图片处理和简单的平面设计.
以上三种基本都会配手写板,当然,如果你鼠绘水平很高也可以不需要..
4:在纸张手绘,然后通过扫描或翻拍等途径,将图形传上电脑用PHOTOSHOP或者其他绘图软件就行后期的处理,修饰,润色就可以了.
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当然还有直接用系统自带的画板也可以画图,我有朋友用画板一点像索一点像索的点出一朵花,很逼真..

Ⅵ 手绘表现技法有哪些

手绘表现技法有哪些

手绘是应用于各个行业手工绘制图案的技术手法，设计类手绘主要是前期构思设计方案的研究型手绘和设计成果部分的表现型手绘，前期部分被称为草图，成果部分被称为表现图或者效果图。下面我来给大家介绍手绘表现技法，希望对大家有帮助!

1、马克笔画(包括仿马克笔画)技法

近年来，马克笔以其色彩丰富、着色简便、风格豪放和成图迅速，受到设计师普遍喜爱。 马克笔笔头分扁头和圆头两种，扁头正面与侧面上色宽窄不一，运笔时可发挥其形状特征，构成自己特有的风格。

马克笔上色后不易修改.故一般应先浅后深，浅色系列透明度较高，宜与黑色的钢笔画或其他线描图配合上色，作为快速表现也勿须用色将画面铺满。有重点的进行局部上色，画面会显得更轻快、生动。马克笔的运笔排除万难线与勾践笔画一样也分徙手与工具两类，应根据不同场景与物体形态、质地以及表现风格选用。

水性马克笔修改时可用毛笔蘸清水洗淡，油性马克笔则可用笔或棉球头蘸甲苯洗去或洗淡。马克笔笔法、趣味令人喜爱，但其价格昂贵。作为一种练习，作为一种效果的追求，可利用油画笔和水粉笔蘸上水彩颜料，画在稍有吸水的白卡纸上，也能获得马克笔的某些趣味。这儿须强调利用靠尺运笔，并注意保持运笔方向的一致性。油画笔笔毛方整，但蓄水量小，水粉笔蓄水量稍大但笔毛较软，可将笔尖压平用锋利剪刀果断剪去尖稍的细毛，其效果较佳。

马克笔有两种表现形式：

(1)在针管黑线稿的基础上，直接用马克笔上色。由于马克笔绘出的色彩不便于修改，着色过程中需要注意着色的规律，一般是先着浅色，后着深色

(2)与其他工具相结合。比如马克笔与彩色铅笔结合，与水彩、水粉结合都是行期之有效的表现手段。

2、水彩渲染技法

水彩渲染是徒手设计表现图中较为普遍的教学训练手段。水彩表现要求底稿图形准确、清晰，忌用橡皮擦伤纸面，而且十分讲究纸和笔上含水量的多少，即画面色彩的浓淡、空间的虚实、笔触的趣味都有赖于对水分的把握。

水彩画上色程序一般是由浅到深、由远及近，亮部与高光要预先留出。 大面积的空间界面涂色时颜色调配宜多不宜少，色相总趋势要基本准确，反差过大的颜色多次重复容易变脏。

(1)退晕法：先将图板倾斜，首笔平涂后趁湿在下方用水或加色使之逐渐变浅或变深，形成渐弱和渐强的效果。

(2)叠加法：图板平置，将需染色的部位按明暗光景分界，用同一浓淡的色平涂，留浅画深，干透再画，逐层叠加，可取得同一色彩不同层面变化的效果。

(3)平涂法：图板略有斜度，大面积水平运笔，小面积可垂直运笔，趁湿衔接笔触，可取得均匀整洁的效果。

水彩画技巧中的沉淀，水渍等效果对质感的表现也是可取的。目前室内表现图中钢笔淡彩的效果图较为普遍，它是将水彩技法与钢笔技法相结合，发挥各自优点，颇简捷、明快、生动的艺术效果。

3、彩色铅笔技法

彩色铅笔是表现图常用的工具之一，它有使用简单方便、色彩稳定、容易控制等优点，常常用来画设计草图的彩色示意图和一些初步的设计方案图。彩色铅笔的不足之处是色彩不够紧密，不易画得比较浓重并且不易大面积涂色，当然，运用得当，会有别样的韵味。

我们在使用的过程中会遇到如何选择的问题，一般说以含蜡较少，质地细腻的彩色铅笔为上品，含蜡多的彩色铅笔不易画出鲜丽的色彩，容易“打滑”，而且不能画出丰富的层次，除非为了追求特殊效果可经例外考虑。另外，水溶性的彩色铅笔，也是一种很容易控制的色彩表现工具，可以结合水的渲染画出一些特殊效果。采用纸张不易选择光滑的纸张，一般选择铅画纸、水彩纸等不光滑并且有一些表面纹理的纸张作画比较好。不同的纸张变化可创造出不同的艺术效果，在实际的操作中积累经验，这样就可以做到随心所欲，得心应手了。

4、水粉画技法

水粉画以其色彩明快、艳丽、饱和、浑厚、作图便捷和表现充分等优点是效果图表现技法中运用最为普遍的一种。

水粉表现技法大致分干、湿(或厚、薄)两种画法，实用中两种技法也经常综合使用。

(1)湿画法：湿的概念一是指图纸上的有水分，二是指所用笔调混颜料时含水较多，适宜于大面积铺刷底色和快速表现，对空间界面的明暗过渡和曲面形体微妙转折的表现极为有效。湿画法在绘图时采用类似水彩画的某些技法。如：亮部分的留白以及颜色之间的衔接、浸润等。

(2)干画法：并非不用水，只是水分较少、颜色较厚而已。其画面色泽饱和、明快，笔触强烈、肯定，形象描绘具体、深入，更富于绘画特征。如：处理不当，笔触过于凌乱，也会破坏画面的空间和整体感。无论薄画、厚画，水粉颜色和深浅都存在着干湿变化较大的现象，对此须在长期实践中积累经验，一般情况下，深和鲜的颜色干透后会感觉浅和灰一些。在进行局部的修改画面调整时，可用清水将局部四周润湿，再作比较调整。水粉表现图与水彩表现一样都须将图裱在图裱在图板上，铅笔轮廓线可稍深一些。用大号底纹笔刷出画面的基本色调，这种基调可平涂也可上下退晕，体现光色的变化。

5、色粉笔画技法

色粉笔画使用方便、色彩淡雅、对比柔和、情调温馨，对于产品造型的结构转折、过渡、渐变，卧室、客厅、书房等的表现以及室内墙面明暗的退晕和局部灯光的处理均能发挥其优势。色粉笔质地细腻，色彩也较为丰富，不足之处是缺少深色，故可配合木炭铅笔或马克笔作画，尤其是以深灰色色纸为基调，更能显现出粉彩的魅力。

6、喷笔画技法

喷绘技法以其画面刻画细腻、明暗过渡柔和、色彩变化莫测微妙、表现效果逼真而博得设计师以及业主的青睐，不少专业和业余爱好者竞相购置价格昂贵的喷绘工具，经过一段时间的学习，摸索，也都能较熟练地运用喷绘工具和技法了。使用的颜色主要是水彩和水粉两种色。

喷绘技法的.优点：长于表现大面积色彩的均匀变化;表现曲面、球体明暗的自然过渡;表现光滑的地面及其倒景;对玻璃、金属、皮革的质感表现也得心应手;对灯和光的感觉表现尤为叫绝，在模仿真实空间和朦胧景色方面是其他画种难以比拟的。

喷绘画面的程序有些类似水墨渲染的步骤：

(1)先浅后深、先喷大面、后绘细节;

(2)色彩处理力求单纯，在统一中找变化，不宜在变化莫测中求统一;

(3)多注重画面大色块的对比与调和，少注意单体的冷暖变化;

(4)强调中央主体内容的明暗对比，削弱周围空间界面配景的黑白反差。画面经过数次喷色和调整，基本的空间及形象确立后就需对各种物体的细部和室内陈设、绿化等进行刻画。

由于植物构成较为零碎，形态变化莫测也难掌握，虽是配景但居画面前端，因最后这几笔处理欠妥而坏了整幅画的事也常有。

7、材质表现

(1)强反光材料

金属材料中的不锈钢，镀铝金属于强反光材料，易受环境的影响，在不同的环境下存现不同的明暗变化。变化特点主要是明暗过渡强烈。高光可留白不画，同时加重暗部处理。加强环境色的影响。笔触整齐平整，易用直尺和曲线尺来画，高光处加点彩，表现会更生动。

(2)半反光材质

如在室内效果图中经常见的是大理石和木质地板或桌面，它给人的感觉较为温和，表现时反光没有金属的强烈，黑白对比比较柔和高光强烈但反光较金属弱。大理石、花岗岩在室内装饰中已被广泛地运用于地板、墙面和柱子，是我们常要表现的内容。这两者本身的纹理的表现主要在于先铺大的色调，然后再用乱笔法表现材质的自然纹理，在表现纹理时最好不要等底色干透，这样，纹理和底色可以自然而然交融，显得自然贴切。

倒影的添加可以使没有纹理的材质，比如光洁度较好的地砖或者各种台面更有光洁的质感。画这种材质只铺底色，根据空间的远近产生色彩变化，然后在表现出不同的物体在地板上的倒影。

画倒影时注意物体在空间位置的远近不同及期所产生倒影的深浅变化，用笔要挺直并垂直，倒影的深浅与主次应根据需要来表现。最后勾出拼接的缝，先用深色，然后在此基础上对局部提高光度。

(3)反光且透明的材料

这类材料具有反射和折射光，光影变化丰富，透光。室内表现图中常见的材质表现内容就是各种玻璃，表现时要借助于一个大的底色。再画出大块的明暗，加强环境对它的影响，最重要的是用灰调处理玻璃后面的大致映象，突出透明的感觉。

(4)不反光不透明的材料

分为软质和硬质材料。软质材料主要是织物、地毯、窗帘、床单都是我们常表现的内容，硬质的有石材、木材等。其共同特点是吸光均匀不反光，且表面都有材料特有的纹理。在表达软质材料时要着色均匀湿润，线条流畅，明暗对比柔和，避免用坚硬的线条，不能过分强调高光。描绘硬质材料时要场面分明，结构清晰，线条挺拨明确。我们要多多练习手中的工具去表现身边的不同环境和不同的材质，加强我们对材质的感知能力和对工具的控制能力。

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Ⅶ 干性皮肤如何化妆

干性皮肤如何化妆

干性皮肤如何化妆，对于很多女人来说，如何化妆是一项大工程，我们出门之前都需要化好妆，而不同的肌肤，化妆的方式也是有所不同的。为大家介绍干性皮肤如何化妆。

干性皮肤如何化妆1

1、先打底妆。用滋润的补水洗面奶清洁，再用滋润型的爽肤水，然后依次涂抹精华、乳液、面霜。

十分钟过后才开始正式上粉底。上粉底的时候要适量，涂抹均匀。同时要注意嘴角，鼻窝，耳根等部位

2、再用遮瑕膏。(只为面部有小瑕疵的人准备) 用粉扑轻轻涂抹在瑕疵以及周围。还有一种用法是将遮瑕膏涂在双眉之间到鼻子三分之一的部位，还有眼睛的下面。这样不仅可以遮盖黑眼圈还可以起到提亮整个妆容的作用

3、如果在完成以上两步时，你的妆容已经达到理想效果的话，上粉饼可以省去，直接上散粉，达到提亮的效果就可以了。

用粉扑轻轻地拍打在脸部，注意要均匀上粉，还有要注意的是头部的裸露部分都要上粉，看上去更精神，达到化妆的效果。

不要像大多数人那样用粉饼定妆，否则你的皮肤会很快感觉干燥，甚至因为干燥而掉妆。

4、为了保持你的妆效持久靓丽，最好随身携带一小瓶喷雾，化妆4-6小时后每1-2小时对着面部喷一次，一次不要喷太多，喷后不要擦干，让其自然吸收、蒸发，这样既不会破坏妆效，又能达到补水保湿效果(注意喷雾必需是有保湿效果的专用喷雾，绝对不可以用纯净水或普通饮用的矿泉水，否则是无法达到保湿效果的。

干性皮肤化妆技巧及小窍门

干性皮肤，肤质较细腻，比较薄，毛孔不怎么明显，皮脂分泌少而均匀，没有油腻感觉、皮肤比较干燥，看起来显得清洁，细腻而美观、这种皮肤在寒风烈日，空气干燥的环境和持续在空调环境工作情况下，皮肤缺水的情况会更加严重、如长期不加以护理会产生皱纹，所以干性皮肤必须通过适当的皮肤护理促使其恢复正常生理功能，以防未老先衰、

这类肌肤的mm有些根本不知道自己属于干性肌肤，因为她们的皮脂腺没有问题，只是由于护理不当或其他原因造成肌肤极度缺水、肌肤内部水份与皮脂失去平衡，导致皮肤反馈性地干性皮肤比油性皮肤看起来更完美无瑕，这是一个事实。但涉及到化妆，干性皮肤就会看起来很不均匀。很多方面可以导致皮肤干燥，所以，你需要学习干性皮肤的化妆技巧及小窍门。

化妆前准备好皮肤化妆前你的皮肤需要做好准备，如果你是干性皮肤，准备工作是非常重要的。

用适合干性皮肤的特别保湿洗面奶，洗脸后，用富含水分的滋润霜会使面部皮肤更有弹性，如果你经常这样使用，效果将不是一时的，而是长期持久的。使用遮瑕膏 遮瑕膏能够将任何皮肤瑕疵伪装起来，不仅能消除红肿还能覆盖黑眼圈。一般情况下，遮瑕膏让你的妆容更完美无瑕，这特别值得推荐给干性皮肤。在运用粉底前使用同肤色差不多的遮瑕膏，这样就似乎看不见它了。

使用粉底关于干性皮肤所用粉底的一件重要事情是有关它的成分。如果你的皮肤干燥并且有片状，应该避免使用粉质粉底。

如果用粉质粉底，会使干性皮肤问题更明显，因此，干性皮肤需要选择粉底液来打底，并且着重选择那些含有滋润成分的粉底液。使用腮红涂腮红时最好用手指来完成，你也可以用刷子，但这样很可能会带来一些灰尘在脸上，这只会加重皮肤问题。用手指指腹通过打圈来融合好腮红，干净简单又方便。

涂抹唇膏嘴唇始终应该保持光滑和柔软，但受到很多方面的影响，容易变得干燥，这样干巴巴的感觉让人觉得很不舒服。有很多润唇膏都可以使你的嘴唇看起来充满水分，挑选那些有特殊成分并且没有害的唇膏可以使你全天看起来都很水润。

敏感干性皮肤护肤步骤

1、敏感干性皮肤是因为皮肤缺水、皮肤角质脆弱、薄透，所以在护肤的时候要特别注意补充水分。

2、首先应该先挑选适合敏感干性皮肤的护肤品。

洁面乳：因为皮肤干、角质层薄，所以应该选用滋润型的、清洁强度低的洁面乳，以免伤害皮肤角质;

保湿水：在选取保湿水的时候，一定要选用能够充分补充皮肤的保湿水，深度滋润皮肤;

保湿乳：保湿乳是更好地补充肌肤水分，所以也选用滋润型的;

保湿霜：是为肌肤提供营养的，因此选取滋润、保湿的。

3、使用步骤：先用洁面乳清洗面部，把脸擦干之后，依次取适量的保湿水、保湿乳、保湿霜涂抹于脸部肌肤上。

4、敏感干性皮肤需要注意的：夏季出门要注意防晒，洗脸的时候，不要使劲揉搓皮肤，随身携带保湿喷雾，补充皮肤水分。

干性皮肤冬天怎么保养

一、干性皮肤冬天多吃含水量较多的蔬果

干性皮肤在冬季需要多吃含水量多的蔬果，因为蔬果中含有丰富的维生素，可以有效的补充身体所需要的营养，补充皮肤水分，从而避免皮肤干燥的现象。虽然这点可以大大提高皮肤补水能力，但是却不能满足干性皮肤补水的需求，所以干性皮肤的妹纸们要注意，光靠吃含水量高的蔬果依然会皮肤干燥，但是不做这个步骤却会使得皮肤更加干燥。

含水量高的蔬果：西红柿、猕猴桃、苹果、黄瓜、橘子、葡萄等。

二、干性皮肤冬天要定期敷补水面膜

干性皮肤的妹纸，脸上的需水量比其它肤质的需水量要高很多，所以妹纸们需要每隔2天就给皮肤敷一张补水面膜，而海藻糖成分的补水面膜可以有效给皮肤补充充足的水分。面膜犹如一张强心剂，给皮肤注入所需的水分，面膜虽然可以极效补水，却不是妹纸们不用水乳的借口。如在敷面膜时加上DayShow纳米补水仪一起效果更佳。

三、干性皮肤冬天需要用滋润型水乳

性皮肤的妹纸在冬天需要使用滋润型的水乳，这是因为滋润型水乳中含有大量的精华以及甘油，可以有效补充皮肤中的水分，从而滋润脸部干燥的肌肤，使得肌肤不再干燥。

四、干性皮肤冬天需要用补水精华

性皮肤的肤质较为粗糙，水乳中很多补水的营养成分很难进入到肌肤基底层中，因此需要用补水精华，这是因为补水精华的分子较小，能够快速进入到肌肤中，从而使得肌肤变得水润。

五、干性皮肤冬季需多喝矿物质水

除了对肌肤外部的保养和补水外，其实进行内部补水也是同样重要的，要时刻抓住机会补水，让自己尽可能的多喝水，尤其是富含多种矿物质的矿泉水，不仅能够帮助人体的新陈代谢，还能让肌肤吸收足够的天然水分，让冬季的肌肤依然保持光泽和弹性

六、干性皮肤冬天需要卸妆乳

爱化妆的妹纸需要注意，冬天干性皮肤需要用卸妆乳卸妆。这是因为看似油状的卸妆油虽然可以有效卸除脸部彩妆，但是卸妆油也很容易带走肌肤中的水分，因此建议使用卸妆乳卸妆，这是因为卸妆乳质地温和且能干净卸除脸部彩妆。

干性皮肤如何化妆2

皮肤敏感的人如何化妆

1、皮肤敏感的人如何化妆

粉底是不可少的。用粉底液会比较简单,使用前,先彻底摇匀,然后用蘸湿的粉扑涂抹在脸上。

画眼线时,笔尖不要削得太尖,弄粗一点,以免弄伤眼睛。尽量在眼尾处向上勾,用手指轻抹眼角。

在眼睑处涂上闪亮的眼影,可营造性感自然的模样。

抹完口红后用面纸夹在双唇间轻抿一下,唇膏会与嘴唇溶为一体,立现迷人双唇。

在眼睑内画上白色眼线,会显得双目更大更明亮。

2、敏感性皮肤用什么护肤品

在洁面产品的选择上最好不要使用泡沫丰富的产品,这样的产品一般碱性比较大,敏感肌肤选用这样的产品容易将皮肤越洗越薄,导致皮肤更加敏感,造成恶性循环。敏感肌肤最好选用一些温和的无泡沫的洁面产品,这样就不会对皮肤造成刺激。

在选用水、面霜等护肤品方面,一定要选用一些不含化学成分的天然的植物产品.面霜不能选用营养成分太高、太油腻的产品,敏感肌肤本身吸收水分和营养的能力就比一般的皮肤弱,因此要选用一些清爽的、容易吸收的植物产品,这样才不会增加皮肤负担。

3、敏感性皮肤有什么特点

随着季节的变化。因为敏感性皮肤的特殊性,它伴随着四季的季节变化会出现明显的变化。对于敏感性皮肤的人们,在春季的时候需要更加注意,因为这是一个草长莺飞的日子,是适合出游的好时机,好看的风景却给肌肤造成了很大的负担,因为漫天的花粉,这很容易导致肌肤更加敏感。

皮肤表层薄。敏感的肌肤肤质很是细腻白皙,这是因为在肌肤的表层皮脂分泌物在逐步的减少,而导致肌肤容易出现干燥缺水的情况,而脸部的血管显现的很是明显。特别是对于寒冷的冬季,那么我们一定要提前做好完全的防护措施,以免导致肌肤出现更加严重的肌肤问题。

皮肤敏感了怎么办呢

过敏者一定要及早预防,重视对皮肤的护理,以免症状更加严重。对于合并有多种过敏症状者,建议要从病因入手,远离过敏原,更重要的是从根本上改善过敏体质,防止面部皮肤过敏反复发作。

禁止使用化妆品。出现面部发红,不要企图通过化妆品或护肤品来掩盖,这样做反而会令发红现象加剧。因为化妆品中很多成分可对过敏的皮肤产生刺激,加重过敏症状。

防止角质层损伤。角质层是皮肤外层,有锁水和保护皮肤的功能。面部皮肤过敏发红后,要注意对皮肤角质层的保护,不要使劲揉搓皮肤,也不要过度使用去角质的产品。

避免外界刺激。面部发红者要尽可能避免紫外线、冷热空气、烟雾以及汽车尾气等物理性刺激,出门应做好防晒和皮肤保护工作。

皮肤敏感吃什么水果好

柠檬：堪称美容“多面手”。柠檬含维生素C及果酸,它的.精油具有抗菌作用,可以软化及清洁皮肤,并可深层洁净皮肤及增加脸部弹性。

苹果：将一个苹果去皮切片或捣成泥取汁,敷于脸部,15分钟—20分钟后 取下。苹果有收敛、爽肤的作用,常用可使皮肤细滑、面斑减轻。适合中性皮肤。

猕猴桃：将半个或一个猕猴桃榨汁涂抹面部,15分钟—20分钟后取下,将脸部洗净。猕猴桃含有丰富的维生素C,能参与胶原蛋白的形成过程,对保养肌肤、防止老化起重要作用,是抗皱的美容佳品。适合各种类型的皮肤。

荔枝：荔枝含维生素A、B1、C,还含有果胶、游离氨基酸、蛋白质以及铁、磷、钙等多种元素。现代医学研究证明,荔枝有补肾、改善肝功能、加速毒素排除、促进细胞生成、使皮肤细嫩等作用,是排毒养颜的理想水果。

干性皮肤如何化妆3

不同肤质的人如何化妆

中性肤质的化妆

没有青春痘、细纹等困扰的中性肤质，任何化妆法都可以使用，但仍以基本的化妆法最适合。皮肤保养品和粉底均选用适合中性皮肤的制品。基础护肤时，在脸上轻拍一层滋润性化妆水，然后用指腹将适量的乳液涂抹于整个脸部；选择透明的液状粉底液，均匀地涂在脸上，再用粉扑拍上蜜粉；眼影使用粉状的红色系类，以表现明亮的眼神；再用红色系的唇膏；最后刷上淡红色的胭脂。

油性肤质的化妆

皮肤给人以油亮的感觉，在化妆技巧上，以表现清爽感为最大的重点。基础护肤时，先拍上收敛性化妆水，尽量少用乳液。基础化妆也选用清淡型的用品，涂在前额、鼻梁等部位，以抑制油脂的分泌。选择粉底时，清爽的粉状粉底比液状粉底来得适合。将粉状粉底从脸部中心往外侧均匀地涂抹。为避免因油脂的分泌而造成的脱妆，可喷上滋润型化妆水将粉底溶于皮肤中。眼影可选择调和性能佳，且质地柔细的粉状型；唇膏宜用无光泽的红色系，充分表现出女性的成熟韵味；油性肌肤往往给人粘腻的感觉，涂胭脂时要选用没有灰白感的清爽型。

干性肤质的化妆

干性肤质不易上妆，所以将有滋润感的化妆品溶入肌肤是其化妆的重点。基础护肤时可涂上充足的滋润型化妆水和乳液。特别是眼部四周较干的部位可选择精华素擦上；然后从脸部中心往外侧涂抹乳液粉底；再涂上足量的蜜粉，但不可涂得太多，否则会使皮肤更加干燥；唇部特别容易干裂，在涂上唇膏前，抹上一层护唇霜，令唇膏持久和滋润；胭脂可选用乳液状滋润型的，薄而均匀地晕染开。

混合性肤质的化妆

脸部的T字区常呈油性肤质，但脸颊与眼睛四周往往是干性，许多人的肤质都属于混合型，尤其是油性与干性差距过大时，在不高明的化妆技术下，常常不易上妆，或者是容易脱妆。基础护肤时，将化妆水拍在整个脸部，然后用滋润型乳液涂抹在较干燥的部位如眼睛周围等。油性部位则涂少量即可；粉底采用液状的，将它涂在脸部后，用干燥的海绵轻拭前额、鼻、嘴四周，吸取分泌过剩的油脂；刷上柔和的褐色系眼影，给人以自然亮丽的印象；唇部特别容易干燥，应涂抹护唇膏，再涂上有少许油性质地的唇膏；以脸颊为中心，轻轻刷上胭脂，使脸孔显得新鲜清纯。

Ⅷ 水彩笔绘画技法

水彩笔绘画技法

水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法。那么大家知道水彩画的画法技巧有哪些吗？以下是我精心准备的水彩笔绘画技法，大家可以参考以下内容哦！

1.重叠法

叠色法是一种水彩绘画史中最普遍、最成熟、最具优良传统、悠久历史的技法，又有人翻译为重叠法。叠色法从十六世纪的杜勒(Durer)的动植物画、风景画作品，十七世纪法兰德斯画家的田园风景写生、人物水彩作品，十八世纪法兰克王朝的不透明水彩宫廷人物画作品，十九世纪英国的田园派水彩风景作品，都有许多叠色法的脉络可循，是水彩画中最稳健、最基础性的技巧。

何谓叠色法，名如其意，就是将颜色由浅入深，一笔一勾地叠积上去法称之，在技术上，要在第一笔颜色干了之后，再依明暗顺序加上第二笔、第三笔，色彩在多次重叠之后，可以产生明确的立体感、空间感及笔触意味。

叠色法的优点是，画者可以按步就班地一笔一笔画上去，时间控制上有规距可循，与渲染法不同，叠色法绝对不能预先将画纸弄湿不受画纸干燥时间的限制，整体而言，可以表现出物体形状、宾主区别、光线明朗，大小对比井然有序，没有机会主义的偶然状况，也不表现游戏性质白．勺含糊不清，追求肯定的、正确的、明白的、理性的、恒常的、法则的特性，理智与感情兼并，写实而强烈。

叠色法的缺点足流于顽固、琐碎、习惯性、保守、缺乏创意，没有偶然得到的新趣味，没有意想不到奇效产生。

在西洋水彩画家中，应用叠色法的有不少，如约翰马林(John Marin)、马尔克(Franz Marc)、康丁斯基(Kandinsky)等。

2.渲染法

所谓渲染，便是水彩在湿润的纸面上染化，形成精彩而特殊渲开、渗染效果的画法，跟叠色法正好采取相反的技巧，渲染法所研究的效果不干脆、反肯定，而呈现出蒙陇、湿润、柔和、渗透、模糊，界定不明的特别效果，在水彩画中，最能表现出淋漓尽致、畅快自然、柔和优美的感觉，尤其是最适于水彩这种特性的颜料技法。

渲染法，最主要的原则是由颜料在水份与纸层面上产生扩散、渗透作用，表现出迷人的色渗感作用，在技巧上，决定于水份的湿度而产生渗扩度的不同，和异效，渲染程受不同，应用的重点亦有所差异，由于渲染的成败，取决于霎那间的水份湿度控制，因此富家必须非常熟练，否则渲染失败，影响内容空虚，缺点毫无掩蔽。

渲染法优点其有浓厚的抽象表现性，且具有辽润深远的境界，文雅、冷静、神秘、飘逸、虚实相应、宁静、无限的气氛，是透明水彩画的特色之一。

在画渲染法时，画纸固着的画板，最好是以倾斜的角度安置，纸质要好，水量控制得当，在画之前，画家必须仔细思虑，胸有成竹之后，才可着手，将景物在心中去芜存菁，由复杂归于简洁，由拘谨走向轻松，由具像化作抽象之美，如此才能很恰当地步入渲染的意境之中，用渲染法先将画纸，以羊毫或大刷以水在纸上刷湿，或直接浸于清水中，拿出掠于画板上，等湿度逐渐干涸到某个程度时，再沾颜料着色，颜料与颜料会在水份中相互扩散、渗透，产生迷人的效果，最易于表现雾气迷漫、烟雨朦胧的景致，而达到若幻似真的气氛。

3. 平涂法

西洋绘画史的进展，到达印象表现主义出现之前，一直是以依附自然和模仿视觉所观察的物体具像外貌作为表现方式，塞尚提出了一个绘画理论之后，而产生了平涂法来。

塞尚强调，物体有三种基本形态，圆形、锥形、柱形，这三种形态，在画面上，其实只是“面”的因素分割而成，以前的传统绘画采用空气远近法、透视法来决定轮廓、光暗表现出画面的立体感，这个“面”的因素由塞尚提出来之后，水彩画家们采用了平面化，造形、色彩的新表现方式，而走出新的风格来，这个技法，称为平涂法。

平涂法是用画笔将色彩一块一块地依次填到画面分割上，不重叠、不渲染，介限清楚，运笔时，方向、笔触、纹理减到最少，甚或没有，每一块彩色块面的色彩绝对均匀，达到一种冷峻、单调、坚硬、对比、规律、齐一的效果。平涂法最大的贡献是将自然主义的顺膺、平静、自然形成完全作一番改革，充分地表现出现代科技及工业文明的特征。

平涂法的画法方式是贯彻“面”的绝对理念，组合面而成体，不但可以用于表现具像及抽象的`领域，且其有绝对性的放弃情感、放弃矫揉、造作的甜美，而呈现出稳定、均衡、对比、组织、理性的苦涩境界。

4.淡彩法

淡彩画是水彩画刚开始，最原始的方法，当时 只作为画家画油画前的打草稿练习之用，其目的仅在作为构图、上色层次、图像的形态、比例、动作之记录和备忘，先用硬笔、铅笔、石墨作出轮廓的线描，再画上阴影而成素描钢笔、针笔发明之后，也加人为作画的器其，素描勾勒形成之后，再调上水彩，特色是含有单纯的流动性的浓淡色显示作用，淡淡的色彩加上底面线条的勾勒，呈现出一种明朗轻快的作用及风格。

淡彩画盛行于十六、十七世纪的欧洲，延伸到十八世纪，为法国不透明水彩取代，到二十世纪后，中间相隔了一段沉默的空白，二十世纪现代绘画观念出现，又把淡彩画由十八世纪中，以另一种新的诠释方法拉出来，在新的、前卫的理念中，亦被运用于抽象表现主义中去。

5.没骨法

没骨法，是中国画中的一种运笔表现方法，有些类似渲染法夹杂着缝合法的表现，却又自成一格，它只是一个异于中国画细描(双钩法)法的技巧，在精神上与水彩画所讲究的笔触技术有相似之处，水彩画讲究笔触的运用，以最简单的勾勒，来表现出画材的形状及颜色之变化，没骨法的原则亦在于此。

水彩画与中国画的差异，在于画笔的运用，没骨法依据中国毛笔的特色而生，毛笔的结构及功用多样且优越于水彩笔中的圆笔，因之才导致没骨法的多样功能及巧妙之处。

由于目前许多水彩画家，深深了解毛笔的多样功用，已经很习惯擅用毛笔来表达画水彩画的技巧，加上目前现代水墨画的兴起，与水彩画在技法上有着逐渐融合的趋势，因此特别提出没骨法运用在水彩画的优秀作用，供参考以及学习。

6.干笔法

水彩画中，应用干笔法的技术，发展及历史都比较短，由于越接近现代，生活方式越趋复杂，所以绘画技巧越由于需要及要求而不断地复杂起来，创新、繁复都是画家们所追求的目标，在水彩技巧史中，叠色法、轻染法发展较早，缝合法、渲染法次之，干笔、平涂法、欧普、普普法则属于近代才发展出来的技巧。

十九世纪以前。很少人使用干笔法作画，二十世纪中，干笔法都盛行于美国，在中国画中山水画使用干笔技巧即很多，如皴法中的大斧劈皴、岩百间隙的石纹、老树盘根节枝干上的树皮纹、远山的乱麻皴、破笔皴、解索皴、瀑布脚的雪缝接壤处，都是干笔法的运用实例。

干笔法是利用笔毛减少水份，并用侧锋，上下左右推动，甚至将笔势打转、翻腾、滚卷、加压、斧劈等各种方式，纵横于画纸上，通常用于画古旧的墙，苍劲的木石、腐烂的枯枝、破旧的物体，都是很好的表现对象。

美国二十世纪的画家中，最着名干笔法表现的画家有沙金(Sargent)、魏斯(Andrew Wyeth)、马林(John Marin)，我国的画家蓝荫鼎，欧洲的克利(Klee)、席勒(Schiele)、巴辛(Jules Pascin)等。

7.不透明法

不透明法，一般被介定于直接秉承衔接油画的表达方式，这种说法并没有对、错之别，而它只说明了其运用于绘画的技巧，然而不透明颜料来说，其范围则包括广润，如树脂水彩、蛋彩、胶彩、干酪彩、压克力颜料等都是不透明颜料的范围。

不透明法的特色是舍弃掉颜料调水作画的透明性，并且不用留白效果，用厚涂浓敷方式将颜料一层层涂上去，非由淡加深的顺序，任意在各种深度上加色，由淡加深，由深加淡均可，将加水的成份减至最少，颜色没有水彩透明性，运用多色时可产生颜料与颜料的协调性，免除必须把握水分、时间、机会、渗透、渲染效果等困扰，自由自在地上色，不受时间的限制，一幅画可以随时修改，故不会有失败之虑，事实上，若以画画技巧上而言，它与油画没有太大的区别。

不透明水彩画的历史渊源很长，可以远溯到三千年纪元前埃及古王朝时代的坟墓壁画，罗马时代天主教弥撤书的装饰页画也是不透明水彩的先河，十六世纪杜勒也使用树脂水彩画画，十八、十九世纪欧洲盛行的小型肖像画也是以不透明水彩画于木板上，目前许多现代画家，则大都透明水彩及技法混用，只为求其主观的效果，为现代水彩画开创一番全新的境界。

8.湿色法

这种方法，又称湿中湿法，把纸打湿一次甚至数次，然后着手绘画，与渲染法不同点在于渲染法没有在湿中叠色，而湿中湿在湿色中多次叠色、且自由地用各种方式画，产生一种严谨的水彩画家所无法接受的荒谬感。

湿中湿法，很自由地在湿色上上色，不在乎笔触的特性，不在乎颜色飘溢出轮廓线外，不同的湿色上叠上不同的湿色，笔触蓬松，完全没有牌理的画作方法，不同湿度、不同时间、不同颜料份量、不同颜色、不同笔触轻重，自由自在地在画纸上表现，可产生多变似幻的色层及效果。

9.缝合法

缝合法便是组合众多局部渲染块面，形成一个系统严整的画面技术，称之为缝合法，这样说明，可能还难以令人了解，让我们更细一点地叙述。

不管我们如何诠释画面，当我们在构图画面后，必然会形成画面由许多局部方块有系统地组合成一个组织，再由许多组织结合成一个系统，再由许多系统结合成一个单元，初学水彩画时通常都以叠色法去诠释小局部空间，再组合成中组织，而缝合法，是用渲染的手法去诠释小局部空间，每个渲染的空间都有其相似性，相似的小局部渲染空间群便合组合成一个系统，表现出作品的体系来，而每一个渲染的居部空间与局部空间中，为避免两色渗透削弱了形的完整，形成败笔，因此会留一条微缝，当颜色干涸后，再适当地处理白隙，因此称为缝合法。

缝合法的特色是色彩变化充足，鲜艳明亮，笔触轻盈、轻快灵巧的特性，洒脱而明快，若有充分的功力，配合熟练的技术，作品很富抒情、浪漫的意味。

缝合法是二十世纪，现代水彩画坛的产物，基本作法以干燥的纸张作画，不敷设底色，因此画面可保留较高彩度的色块，通用于描绘风景、人物、静物、花卉等题材。

10.蛋彩画

蛋彩画(Tempera)，这名词的含义，以欧洲中世纪画家所习用的一种画作形式，义谓以水研磨各种色料，加上树胶或动物胶，将之调成糊状的不透明颜料，胶料的种类很多，其中以调蛋黄的颜料较为画家们所习用，在中世纪的宗教画家们已非常普遍地运用。

蛋彩画是一种不透明颜料，这种古老的技术，可以远朔到公元前三千年埃及古王朝时代的王墓壁画，正是蛋彩画最古老的一种。

现代绘画所称的蛋彩画，顾名思义，以蛋黄为媒剂，调和色料，来作画，由于以蛋黄作媒剂的作品，可以历久而不变色，更不像石灰彩、酪彩发生的龟裂、剥落现象，并能保持鲜艳的色彩，在这种优势下，蛋彩画才被重视起来，并且重新赋与一个正式的价值形式。蛋彩画的特色是色层细腻，结构精密，可以作极细致的描写，层次分明，厚实且具有高雅迷人的古典风味，精美而细致。

蛋彩的制作及绘画方式，近代由美国画家安德鲁．魏斯赋与新的技巧及内容，震撼世界画坛，风靡了国内的风气，才逐渐在国内生根，蛋彩画之所以不像水彩画那样普遍，其原因可能是繁忙的工商业时代里，画家实在没有太多的闲瑕调制蛋彩、石膏底板以及逐步叠色，完成繁复的作品。

制作蛋彩画所经的手续，的确非常繁复，可分下述几个步骤:

(1)石膏底板：用来代替水彩用纸，石膏底板制作以干燥木板或夹板作底，将浸水而沸化的无晶性石膏掺入胶水，加温涂布于底板上，待干燥后，再以零号细砂纸打磨出细滑表面为止，以利作画。

(2)调制蛋彩：将新鲜鸡蛋打破，滤出蛋白，以指甲小心撕下蛋黄的半透明薄膜，再以针戳破蛋黄膜，取出纯蛋黄，加入等量的蒸馏水，三至五滴亚麻仁或柯巴凡立士水(Copal VArnish)，以及一滴醋，均匀搅拌五分钟，至白色状态，便成为蛋黄媒剂。

在蛋黄媒剂中加入一滴甲醛，密封可贮存于冰箱里保存二三周，蛋黄媒剂调制颜料便可在石膏底板作画。

(3)颜料：蛋彩画的颜料是粉末状的，有各种不同的颜色，也有画家现成的水彩颜料加上一些艳光油、亚麻仁油、薄荷油便可作画。

蛋彩画的画法，基本上是有点透明，因此无法覆盖太深色的草稿线条，是故画蛋彩画打草稿，不能以墨直接画在石膏底板上，先另以画纸描绘，然后以石墨纸盖于石膏底板上，将素描纸加于其上，其铅笔拓描下去，线条单纯而明朗，事后以羽毛或纱布拂掉石墨粉。草稿打好之后再来作画。

蛋彩画的精细特性，使它具有理智重于感情的特色，不容许大笔涂改，而需要细腻与重覆，浓涂薄施，先暗后亮或先明后暗均可。当画完成后，颜料全干后在表面打上一层腊，作为保护层。

11.压克力水彩画

压克力颜料绘画是现代绘画的一种新兴技法，本世纪以来，颜料制造商便不断地寻求一种快干又不变色的新素材，结果以松节油调制能溶解性的压克力彩而形成新的压克力颜料，在一九四七年首次发售，一九五三年发明水溶性压克力颜料。

压克力颜料的持性是快干，画面光滑油亮，自然呈现均匀效果，颜料定着性良好，颜色的彩度不易变化，效果平和稳定，清晰而方便，不管薄施或厚涂，都很容易便干透，在画涂的技术上又有油画的特性。可以画在任何物体表面，这是一种优秀的现代产物。

在画压克力颜料时，应注意几个重点：

(1)调色时的调色盘最好以玻璃材料作成的调色盘为宜，使用之后，调色盘、画笔、画刀等工具应用清水冲洗干净，千万别用肥皂水，以免产生硬化作用。

(2)压克力颜料配合剂的使用很多，对于喜欢以压克力颜料作画的画家应多加熟悉，如光泽涂料、胶质材料、延迟剂、石膏粉、塑造浆等混合作料，可以产生许多特效。

(3)管装的压克力颜料，可以在画材店买到，它的颜色与水彩颜料颜色有某些基本差异，因此在作画前，勿以先入为主的水彩色样为标准去应用，而以全新的心情去适应它。

(4)画压克力水彩画用的画笔，可用油画笔，或专为压克力颜料制作的尼龙笔，分类如下:F (分扁平、方头、长毛)2、6、10号。B＝伶巧笔(分扁平、方头、短毛)4、8号。R＝圆笔，鬃毛三号、西貂毛4号。L＝长笔，黑貂毛10号等。

(5)压克力水彩颜料是现代绘画文明的产物，比任何颜料更适合表达现代美术素材，正在逐渐受画家们接受及喜爱，并充分地表达出现代人的心情，水彩画家们在画水彩之余，不妨也来尝试一下压克力颜料的效果，将有令你意想不到的效果产生。

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Ⅸ 找老师，教我PS画出那种油画般水润细腻的肌肤，就像夜艾露达那种风格的

之前你都应该会画的，图层属性去改· 比如颜色减淡。。还是光的考虑全在自己的设计上。