‘壹’ 为什么我唱歌的时候面无表情,怎样演唱、才能让表情丰富一点
唱歌是一种艺术、要想去掌握这种艺术、歌唱技巧固然重要但是表情册兄闹更能让别人去了解你的内心。要州罩想让自己表情丰富的话呢。你要先读懂歌词、有歌词入手去抓住歌曲本身想要表达出来的情感;然后你可以尝试闭着眼睛去感受脑海中浮现的那一个画面、不要去压抑自己的感觉、让自己无所拘尘散束的用脸部或者肢体只表达诠释这首歌,要是发现自己的表情已经开始有所改变的话、你就可以睁开眼睛试着再唱一次。多尝试几次、也许你会有所进步。努力哈
期待你的成功。
‘贰’ 唱歌和朗诵的时候,面部表情狰狞怎么办
可以在唱歌和朗诵时对着镜子,看着自己的面部表情,然后做出适当的调整。经常练习,久而久之就习惯了,然后就变成自然浑然天成的样子。
‘叁’ 唱歌时正确的面部表情该是什么样
声乐表演时正确的面部表情该是什么样?这是不少声乐学习者想问的问题。一般来说,面部保持一种微笑状态时,面部器官便会处在比较理想的位置。微笑时,笑肌被抬了起来。当笑肌随着微笑被抬起来后,口腔内部的上腭和软腭也就同时抬了起来。喉咙在这种情况下也会自然打开。这是一种理想的歌唱状态。另外,嗓音在发声时,部分肌肉和器官紧张,部分松弛。该紧张的器官和肌肉不能松弛,该松弛的则不能紧张,整个发声过程就是由紧张与松弛构成的。如果该紧张的器官和肌肉不紧张,该放松的又紧张了,则无法很好的进行发声。人在微笑时,面部枯谈胡器官侍缺和肌肉比较放松,这有利于声波的传送、声音的形成。歌声在传送、形成过程中,有两种途径:一是通过共鸣腔的共振产生的共鸣来传递;另一种就是通过面部器官中的骨头和肌肉来传送的。面部器官如果紧张,其骨头和肌肉必然僵硬,声波无法通过这些僵硬的骨头和肌肉。因此,歌声形成比较困难。既使勉强形成,其歌声也是不好听的。学唱歌的朋友,你一定有过这样的体会,当你想通过张大嘴把声音唱出没拦来时,声音偏偏唱不出来,就是勉强唱出来了,歌声不仅不好听,而且你会感到十分费劲。因为张大嘴的时候,整个面部器官处于一种紧张状态,骨头和肌肉僵硬不松弛。发声费劲或发不出声就是很自然的事了。
‘肆’ 飙高音时怎样才能够维持较自然的面部表情
首先举个例子,让您提一个篮子在林中采蘑菇,篮子很小巧,蘑菇很漂亮,您可以很轻盈地蹦蹦跳跳,还可以一边微笑一边唱《采蘑菇的小姑娘》;但让您背一个大筐到采石场背石头,几百斤重的石头压在背上,还得唱《采蘑菇》,您肯定就会面部表情狰狞了。
这其实说明一个问题:我们在身体负荷正常的时候是轻松的,而超出我们的负荷限度以后,全身肌肉都会极度紧张,面部的表现则会肌肉暴突、青筋毕现。
唱歌同样有这样的问题,在完成我们不可能完成的任务时,唱歌如同背石头,不仅费劲,而且还不能发出正常的动听的声音。
很多朋友一遇到高音就紧张,面部开始僵硬,所有的力量和气息下意识灌注到自己的喉腔、口部,面部肌肉由于过度紧张而痉挛,于是,K厅钟馗出现。
遇到这样的问题时,首先建议有意识地放松自己,面带微笑。微笑状态可以非常好地调整自己的口型——好的口型是发声的关键。
其次,多注意自己的鼻腔、头腔共鸣,这是打开高音的关键。没有这些位置的共鸣,单纯依靠口腔“喊”出来,音色差,没有穿透力,面部表情也不会好看。
再有,非科学地、强行地“喊”高音,会导致声带受刺激过大,严重充血,声音嘶哑,聚会还没有结束,您就提前“失声”了。
唱歌如同工作,在游刃有余中完成,是轻松愉快的,去完成不可能完成的任务,往往费力不讨好。
“为什么爬山?”
“因为山就在脚下。”
豪言壮语都会说,但是珠峰不是人人能登的,怎么办呢?
很简单,所有K厅点歌系统都有降调的功能,您就不能稍微做降调处理后再唱啊?音高能完成,音色能保证,鲜花和掌声还会远吗?
‘伍’ 唱歌时的面部表情
唱歌时的面部表情
导语:当歌者的演唱具有一定水准的时候,往往较量的是一个人的综合素质,包括对音乐的理解力、文学修养等。而演唱中的面部表情、动作却完全源于对作品的'理解,对风格的把握,绝不是毫无根据的表情、动作的叠加。
对于这一点,希望大家能明白,愚笨的人是因为想“表现”才表现,而聪明的人是因为有东西要“表现”才表现。。
面部表情是人们内心较复杂的情感体验,通过面部的喜、怒、哀、乐表现出来的内心视象。因而,通常喜、怒、哀、乐不善形于“表”的人,往往不容易看出他内心的感受,但如果我们把这种特征带到演唱中来,势必会使观众感觉不亲切,缺少激情,不可接近。
这是我们应引起重视的一点,即要有面部表情的意识。
那么,在歌唱中应如何运用面部表情呢?
这是个较具体、较复杂的问题。要依据作品风格、词曲内容等去体会。如我们在演唱《酸酸甜甜就是我》,这首歌内容较单纯,情绪也较统一,因此在演唱时,应注 意笑肌提起,给人以清纯、亲切、甜美的感觉;而我们在演唱《哭不出来》这首歌时,应领会它的情绪较复杂,表现的是为爱所痛、为情所伤的欲弃不忍、欲哭无泪 的内心告白。那么,我们的表情就应在前奏一起来时,便带戏进入状态。
眼睛是心灵的窗口,表现哀伤、悲切的情绪最出色的部位就是眼睛。在唱类似《哭不出来》这样的歌曲时,我们应把眼睛交给观众,将哪怕是陌生的观众都视为亲密的朋友,演唱中向他们娓娓倾诉,寻求情感上的共鸣。
当然,在实践中我们还会遇到一首歌中有两种或几种不同情绪状态的作品,如《回家》、《想你的三百六十五天》、《愿赌服输》、《从头再来》。
这类歌曲不能简单地用喜、怒、哀、乐来表现。作品本身决定了表情的复杂性和隐喻性,对作品理解得越多、越深,表情才会越丰富、点睛而传神。
;‘陆’ 唱歌怎么学表情和眼神
唱歌时的表情和眼神需要通过歌者了解背景和代入情感去学习。
唱歌
“眼睛是心灵的窗户”这句话对于大多数人来说都不陌生。眼神是声乐表演者与观众之间进行交流的重要载体, 在表演时眼睛要有神, 表演者的眼神要像声乐作品的灵魂一般, 才会具有一定的感染力。
‘柒’ 唱歌怎么学表情和眼神
唱歌时可以这样管理表情和眼神。面部表情与声音的基本关系,作为一名人类,我们之所以能够说话和唱歌,除了依靠声带这个众所周知的器官以外,还有一个同样非常重要的因素,那就是我们的口腔。
‘捌’ 急,唱歌的时候怎样使表情自然呢
专注的唱,不要想那么多,当人们被你的歌声打动的时候,你的表情最自然,不要搞的特别做作。其实是不好的。