商品摄影祛痘霜怎么拍

① 商品拍照时有哪些构图技巧 商品摄影常见构图方法

1、工具：数码相机或高清晰度手机。

2、体现重复之美：在产品拍摄时摆放多个同一系列形态一样大小不一致；或者形态一样颜色不一样的排开会有如音律感的美（瓶瓶罐罐和手机、食品类等都会常用到这样的处理方式）。

3、平衡画面构图：在要表现两个以上商品时可以考虑，可以通过摆放产品形态大小配合产品本身的色彩和材质打光，小的东西色彩艳些亮度高一些，大形态的商品则相对暗一些这样在画面会比较均衡。

4、背景视觉交点构图：把产品背景或者构图元素线条的交点处，让画面中的纹理或线条引导视觉到主展示商品上。

5、井字构图放置：适用度非常广的一种构图，就是在画面中长宽边各三等分画线形成的4个交点，在4个点设定产品主展示位置。

6、细节主体面积大构图：现在不少人喜欢留白构图，但在强调产品细节的时候留白过多会使得画面的展示感不够，商品的质感表达不够震撼突出。

7、垂直线产品构图：产品垂直方向摆放，可体现高大、坚固可以适用于展示男性或坚固类产品（女士化妆品类的也主要是站立式的不建议用这样的构图单拍，可组合拍的柔美些）。

8、曲线构图：线条类的产品，柔软与变化引导着观赏者的视线，让观赏者目光流动与画面中，无形中增加了画面停留时间。

② 商品拍摄有什么技巧

产品拍摄属于商业产品广告拍摄的一部分，主要是以商品为主要拍摄对象的一种产品拍摄，通过反映商品的形状、结构、性能、色彩和用途等特点，从而引起顾客的购买欲望。产品拍摄是传播商品信息、促进商品流通的重要手段。下面是我帮大家整理的商品拍摄有什么技巧，欢迎大家分享。

商品拍摄有什么技巧

1、透明物体的拍摄思路

透明状物体根据其透明的程度，可以分为半透明物体如塑料制品、磨砂玻璃制品、玉石制品，与透明物体如玻璃制品、玻璃杯器皿、水晶制品。

拍摄这类物品的重点是以逆光形成透射光。根据光的强度，光线穿透透明物体的程度也不同，从而使物体有厚重或清透感。因此在拍摄透明状物体时，透射光的使用方法决定了整张照片的效果。除了作为主光使用的透射逆光，有时也需要布置辅助光。特别是在白色或者黑色背景前拍摄，要由辅助光勾勒出物体的线条。通常在白色的背景前拍摄时，要加入深色线条;在黑色的背景前拍摄时，要通过布光使物体的两侧形成浅色线条。在拍摄半透明的物体时，可以根据需要在拍摄对象里面放入其他小物品，以强调半透明的质感。由于内部的物品看起来很模糊，因此能够较好地表现物体的半透明感，并为画面增加朦胧美感。

2、利用底光将透明物品拍出晶莹透亮的感觉

在静物摄影中，无论是玻璃杯还是酒瓶，或其他透明的物品均属于常见的拍摄题材，要拍好这样的透明物品，可以用下面所讲述的方法。将透明物品摆放在透明的玻璃平台上，在玻璃平台的下方布置照明光线，用白纸或白布作为物品的背景。

3、利用逆光勾勒透明物体的轮廓线

拍摄透明物品时另一种常见的表现效果是利用逆光勾勒物品的轮廓。

使用这方法拍摄场景布置的重点是要使用黑色的倒影板及黑色的背景布，拍摄时要将黑色背

景布置于被摄主体后面，且面积不能太大，被摄主体两边还要放置黑色吸光板，从而使成像后透明物品有中空透明的感觉。而作为勾勒物品边缘的光线通常是通过反射得到的逆光或侧逆光，光线的色彩可以根据需要通过灯光的色彩或反射板的色彩进行调节。

4、突出表现商品质感的技巧

商品摄影中，质感的表现是尤为重要的，它也是衡量一幅作品成功与否的标准之一，完美突显物体质感的同时也就等于突显了它独有的气质。在拍摄时，可以选择质感鲜明的物品来拍摄，如玻璃、瓷器和玉制品等。这些物体相对于其他一些静物拍摄起来会有相应的难度，因为它们都属于高反射物体，特别是在高调的处理上，一旦处理不当很容易导致拍摄失败 ，然而如果成功的话，其画面的欣赏程度是不言而喻的。

在拍摄这类题材时要注意以下4点。

（1）拍摄之前要调节白平衡，避免出现色差问题。

（2）最好用不同程度的柔和光线，如果太过生硬的直射光直接照射到这类物体上很容易出现刺眼的光斑，进而影响画面的美感。

（3）当拍摄高调画面的时候，可以在适当的情况下加1挡曝光，这样画面会显得更加亮丽，通透感会更强。

（4）当物体表面反光较强的时候，使用偏振镜可以大大降低这类情况的产生。比如，在拍摄玻璃器皿的时候就可以考虑使用偏光镜。摄影师通过利用柔光拍摄手表，并在镜头前加装偏振镜，以降低玻璃表面的反光，使手表的质感和立体感得到很好的呈现，焦距：135mm 光圈：f/10 快门速度：1/100s 感光度：100

5、金属题材类拍摄技巧

金属制品是我们生活中常见的物体，如不锈钢制品、铝制品、铁制品等。有些金属制品的表面较为灰暗，而有些则富有光泽。拍摄灰暗的金属制品可以用正面灯光直接照射，并用反光板或散光灯作辅光，照亮正面光照射不到的阴暗部分。

拍摄表面富有光泽、发亮的金属制品，如果使用正面直射光会产生耀眼的光斑，影响成像的效果。通常会把灯光照射在白色的反光板上，利用柔和的反射光来拍摄;也可以把灯光照射在静物箱侧面的柔光布上，使光线变得柔和。同时，为了表现金属的质感，还可以使用一只小功率的照明直接照射金属物品。

创作构图

摄影创作是一种最少固定最多例外，最少常规最多变化的精神劳动。当一个摄影者的头脑被一个真实的情感意象所吸引、占有，又有能力把它保留在那里并用视觉形象表现出来时，他就会创造一个好的构图。摄影创作离不开构图，就象上面所谈的和写文章离不开布局和章法一样，它是作品能否获得成功和重要因素之一，创作与构图的关系就是那样密切。

1、主题的形成

创作原意是艺术家形象的活动，艺术之所以不同于生活的复制主要饮食着创造和想象，包含着摄影者观的激情和创造力，包含着形象思维力和概括力。无疑地，每个摄影者在他生活的任何瞬间，都有可能被某种思想感情所占据或激动，有时候这些思想感情使他难以摆脱。于是就开始在现实生活环境中热心地寻觅这种思想感情的表现。摄影者在生活的瞬间中创造出摄影艺术作品来，这是一种奇特而高涨的激情形式。因此有些人把这种激情称作为"灵感"的东西。这种灵感，心理学家认为是在创造活动中出现的一种心理现象。灵感是因思想高度集中突然爆发出来的创作能力。但灵感不是凭空而来，往往是经过一番苦思冥想后出现的，灵感的来临常常带有一定的偶然性，有时是在无意之中被触发的。激发灵感的机缘很多，各种启发因素的作用实际上是促使摄影者在想象中流动的，瞬间的未定形的思想感情明朗化并找到感性显现的美的形式。周恩来同志说过，"长期积累，偶然得之"，他解释，"这种偶然得之是建筑在长期的生活和修养基础上的。从司空见惯的东西中，唯独天才的艺术家才能够发现美创造美"。正象罗丹所说的，"美到处都有，只有真诚和富有情感的人才能发现它"。生活和美紧紧联系在一起，生活中的一切无不饮食着美的因素，关键在于艺术家的敏感和想象力。艺术家的高于常人的敏感来源于不断地努力观察生活和艺术修养。

摄影创作的主题挖掘是来自于生活的。主题的形成引起摄影者更强烈的创作欲望和创作冲动。主题是灵魂，是属于思想性的东西。"意在摄先"是说在摄之前必须立意，意也就是主题，主题形成离不开社会实践主题一是摄影家在长期的生活实践中逐步孕育而成的，二是从材料中提炼出来的。

2、主题与构图的关系

主题确立后，艺术构思是形象思想最活跃的阶段，在这个阶段里虽有形象，但不是实践阶段。因此，事实上还有若干细节或人物形象可能尚有疏漏，而要完成创作意图，必须具体地把在构思中的形象和画面描绘出来。如何表现是个技巧问题，但技巧正是整个构思的组成部份，而构思的成熟又取决于认识的深度。为了获得表现力，艺术家在画面上说寻找"造型动机"物体结合和各种变化，以便找出其中最优秀的一种，这就是构图。

作品的构思正是从构图上体现出来的，没有构思也就没有构图，构图的过程正是构思发展和深主题的过程。

每个艺术家都生活在现实的社会里，有自己扎根的土壤-人民和生活。离开了这沃土，生命之树就会枯萎，艺术之光就会熄灭。作品总是体现着作者对生活的感受、思索、判断和结论，透过作品可以看出作者的素养、思想、性格、情趣、要求和愿望，在作品的后面是作者的个性，在真正的创作活动里，形象是具有强烈个性的。

构图有它自身的规律和方法，摄影者根据他们内在的敏感来进行构图，造型艺术是视觉的艺术，靠眼睛就能分辨出构图的好坏。构图在其品质上的特征，首先应当使观赏者不用去看作品标题，也无需介绍和注解，凭视觉直觉立刻可感受到作者的意图。作者不能靠文字达意，用标题说话，靠人、物、景和整个画面的结构去表现作者所要表达的感情和对生活的炽热的爱。作品的主题思想，正是通过作者塑造的栩栩如生的具有鲜明个性的典型形象体现出来的，只有这样的作品，才能使观众产生如闻其声，如见其人，如临其境的真切感。

所以在摄影创作进行构图过程之前，先要寻找创作动机（立意的动机、造型的动机），而构图则是创作艺术作品的一个过程，构图是艺术作品一切因素的综合。这种综合，是能够更全面地、更有力地表现作者思想意图，也就是把作者的思想体现到可以感触到的艺术作品形式的过程，所以，构图正是按照艺术作品的内容把形式的一切因素连接在一起的。

黄金分割构图下的美姿构成

如果我们已经清楚了黄金分割的构图形式和人体比例，拍摄的时候就可以将被摄者安排在黄金比例上，并使被摄者的身材或面部也符合黄金分割构成。下面我通过一系列的示例，来分析在这种构图形式下，美姿和构图应该如何结合。

身体和脸部处在黄金分割线或黄金分割点上

当被摄者美姿的重心点不仅仅在脸上，还要通过一些肢体语言或眼神、道具、环境、空间感等来综合体现时，画面需要一定的空间去展现。例(图4)中，模特抬起的手臂带来优雅的弧形，使身体的重心落在胳膊的中部，构图时为了获得饱满的画面和平衡画面的轻重，我选择把胳膊的肘部放在画面的中心，而把模特的脸部放在左侧的黄金分割线上。（图5）中，模特向上抬起的手和手中的`道具形成画面的重心点，构图时就可以使之处在画面的中心，把脸部安排在左侧的黄金分割点上。

陪体作用

陪体在画面的地位和作用

陪体是指画面上与主体构成一定的情节，帮助表达主体的特征和内涵的对象。组织到画面上来的对象有的是处于陪体地位，它们与主体组成情节，对深化主体内涵，帮助说明主体的特征起着重要作用。画面上由于有陪体，视觉语言会准确生动得多。它的作用有如下几个特点：

1、陪体深化主体的内涵。从作品《技革迷》来说明，画面的主体是两个工人，陪体是机器齿轮和桌上的饭，机器与工人和饭一起构成了生产技革的情节。由于作为陪体的大型机器旁边，工作桌上摆着的盛饭、工人正在聚精会神的研究，使情节中潜藏着许多的内涵，机器和桌上的饭，是工人的形象语言，它反映了工人在四化建设中，废寝忘食地搞技革的真实写照，这里陪体所帮助表达的视觉语言是文字难以表达的。

2、画面处理好陪体，实质上就是要处理好情节。陪体的选择要能用来刻画人物的性格，说明事件的特征，也就是要有典型性（如《晚年乐》）。

3、画面陪体的安排必须以不削弱主体为原则，不能喧宾夺主，陪体在画面所占面积多少，色调的安排，线条的走向，人物的神情动作，都要与主体配合紧密，息息相关，不能游离于主体之外。由于画面布局有轻重主次之分，所以陪体在画面上常常是不完整的，只需要留下能够说明总是的那一部分就够了。陪体全，主体会削弱，不要贪大求全，要从实际效果出发，取舍人有分寸感。

4、陪体的处理也有直接和间接处理，有时陪体不直接见诸于画的情况，我们说陪体虽是与主体构成情节的对象，但有一些画面与主体构成情节的对象不在画面之中，而在画面之外。画面上主体的动作神情是与画面以外的某一对象有联系，这对象虽然没有表现在画面之上，却一定会出现在观赏者的想象之中，这种表现我们叫作陪体的间接表现。

陪体的间接处理，重要的在于必须巧妙地安排好引导想象的媒介。

陪体的间接处理是结构画面的一种艺术手法，它可以扩大画面的生活容量，创造画外之画，让观赏者的想象来参加画意的创造，引起欣赏的兴趣和回味的余地。所以结构画面要做到像外见意，画外有画，画幅有限，画意有限。一些经典画例给我们以范例，如《深山藏古寺》，只画了小和尚下山溪边挑水；《竹锁溪桥卖酒家》，只在竹梢上写一酒字；《踏花归去马蹄香》，马蹄的香都不在画面之内，画面只见蝴蝶飞扑在马蹄之中，只留给观众去想象。绘画中的这些艺术构思很值得摄影者在立意和结构中学习，在选取素材，经营画面时，同时要考虑抒情性、哲理性及含蓄的审美要求，要学会利用间接处理陪体的手法，加强摄影画面的表现力和感染力。

③ 祛痘修复霜使用方法

如果没有其他特殊的使用方法的话，涂到脸上以后按摩至吸收就可以了，不用洗掉的。难道是面膜类的吗，霜一般不用洗掉的。看说明吧，一般产品说明会有比较详细的使用说明方法和注意事项。

④ 护肤品余量怎么拍

1、细节拍摄很重要，这样可以让想要购买的客户清晰的了解到想要购买产品的具体情况，2、角度很重要，角度是为了拍摄出更美更好的效果图，3、对比很重要， 可以进行颜色上的对比，也可以进行产品性质的对比，打上灯光，就会显得立体性感，实物对比，更高端的产品可以让该产品显得更加有档次。
拍摄技巧：1、拍摄影棚的搭建，如果想要拍摄护肤品的产品图，可以搭建一个较小的拍摄影棚，因为护肤品本身都是比较小巧精致的，所以可以搭建一个小一点的摄影棚拍摄，比大影棚的拍摄效果更好，也是为了能更突出护肤品主体。
2、拍摄时注意景深和角度，在拍摄时，相机和产品要保持一定的向下视角，拍出来的产皮图才能更好，另外拍摄产品图时容易出现畸变，所以在拍摄时要注意跟产品保持一定的距离，建议使用长焦距镜头拍摄。
3、布光技巧，护肤品拍摄最好在产品左右和底端布光，有条件的可以使用无投影摄影台，最好再准备一个可移动灯具，从远处照射物品，做一个反光点或亮点，利用光线的照射，进一步改善护肤品的质感和高级感。

⑤ 商品摄影技巧

“读图时代”的到来使得商业摄影在现代平面设计中的应用非常广泛,商业摄影以独具的影像魅力,在平面设计中占据极其重要的位置。下面是我带来的商品摄影技巧,希望大家喜欢!

商品摄影技巧1、变换拍摄风格

你可能拍摄过很多宝贝，但它们很可能都是一种风格，所以看多了就会给人一种一成不变的感觉。所以你应该在拍摄中不断的尝试新的拍摄 方法 或情调，为你的宝贝增添光彩。比如说你可以分别拍摄一些宝贝的全景、特写镜头或单个、多个等等。

商品摄影技巧2、增加景深

景深对于好的拍摄来说非常重要。我想每个卖家都不希望自己拍摄的宝贝看起来就象是个平面，没有一点立体感。所以在拍摄中，就要适当的增加一些用于显示相对性的参照物。最好通过对比，可以显示出宝贝的大小。(在拍摄毛绒玩具是就经常用矿泉水瓶作为参照，这样大家对他的大小就一目了然了)

商品摄影技巧3、 微距

微距，顾名思义就是超近距离拍摄了，拍摄商品照片很经常要用到局部的特写，这个时候就该是“微距”功能大显身手啦。所有的数码相机都有“微距”的功能，下图的相机中有朵小花的标志就是微距了，如何打开这个功能在相机的 说明书 上都有，这里不再赘述。红圈内的小花标志就是微距功能

不同的相机演绎微距的效果不同，下图是东东的富士50I的拍摄效果，图中的皮质、布纹、拉链齿、金属扣的质感非常真实，细节的部分非常清晰，效果是不是棒极了?这是东东自己很喜欢的一张照片，拍出来的时候自己看了都大吃一惊，套用美的电器的 广告 词：原来微距可以更美滴!如果不使用微距则是一片模糊呢。

商品摄影技巧4、 白平衡

这个功能很简单，摆弄过相机的地球人都知道，这里要提醒粗心的朋友，在不同的光线下记得选择不同的设置，否则就糗大啦～

看看以下的照片，这是在同一条件的情况下不同设置的效果，建议菜鸟在设置的时候直接选择“自动”，熟练掌握以后才根据实际的情况进行准确设置。以下是在同一环境中白平衡设置的不同效果，看了就明白。

友情提示：如若您在拍摄的时候发现色温不对，那么记得先检查白平衡的设置，问题很有可能就出在这里。

商品摄影技巧5、 曝光补偿

许多朋友拍出的照片不是偏暗就是偏亮，这时候用上曝光补偿的功能就能解决，这个功能在相机里通常是“AUTO”的标志，怎么找到这个标志，相机的说明书会告诉您。非专业级别相机的曝光调整的范围通常为-2.0到+2.0曝光补偿(EV)，也有不同的数值比如-1.9到+1.9等等，不同的相机厂商的设置不同，这对初学者来说差别不太大，需要掌握的是如何设置好曝光补偿，最简单的办法就是各拍一张不同设置的照片，选择最合适的设置即可，这里东东以富士50I 相机的设置做示范。来看以下的一组对比照片，左上角是曝光的数值。

商品摄影技巧6、拍摄距离要缩小

有时候，只需要简单地离宝贝近一些，就可以得到比远距离拍摄更好的效果。你并不一定非要把整个宝贝全部照下来，有时候，对宝贝的某个具有特色的地方进行夸大拍摄，反而会创造出具有强烈视觉冲击力的图象出来。

商品摄影技巧7、让太阳在你的身后

摄影缺少了光线就不能成为摄影，它是光与影的完美结合，所以在拍摄时需要有足够的光线能够照射到被摄主体上。最好的也是最简单的方法就是使太阳处于你的背后并有一定的偏移，前面的光线可以照亮宝贝，使它的色彩和阴影变亮，轻微的角度则可以产生一些阴影来显示出宝贝的质地。

商品摄影技巧8、正确的构图

拍摄好宝贝构图非常关键。摄影上比较常见的构图就有三点规则。画面被分为三个部分(水平和垂直)，然后将被摄物体置于线上或是交汇处。总是将宝贝置于中间会让人觉得厌烦，所以不妨用用三点规则来拍摄一下你的宝贝。

商品摄影技巧9、相机一定要保持稳定

这一点非常重要，实在不行就去准备个三脚架吧。许多刚学会拍摄的朋友们常会遇到拍摄出来的图象很模糊的问题，这是由相机的晃动引起的，所以在拍摄中要避免相机的晃动。你可以双手握住相机，将肘抵住胸膛，或者是靠着一个稳定的物体。并且要放松，整个人不要太紧张。感觉你就象是一个射手手持一把枪，必须稳定的 射击 。

商品摄影技巧10、拍摄样式的选定

相机不同的举握方式，拍摄出来的图象的效果就会不同。最简单的就是竖举和横举相机。竖着拍摄的照片可以强调宝贝儿的高度，而横举则可以宝贝儿的宽度。

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3. 商业摄影中饮料酒类产品拍摄教程

4. 静物摄影技巧教程

⑥ 防晒霜怎么拍出有故事感的作品

找有经验的团队制作即可。
在产品摄影之前，我们先在网上找好一张合适的背景图，并通过PS进行适当的模糊处理，这样在当做背景拍摄的时候，更有点用大光圈拍摄的效果，不然背景过于生硬也不好。处理后可以能过打印机将图片打印出来。将打印出来的图平铺在平台上，然后在纸上10-15cm处用支架架起一块亚克力板或玻璃板用来放置所要拍摄的产品，之所以不把产品直接放在图片上，是因为这样容易拍摄背景图片上的纹路。而上面架一层玻璃板，我们可以做更多的特效处理，比如我们这次拍摄的防晒霜，我们想要营造一种非常清爽的氛围，摆放好产品之后用小型喷雾器在产品上喷上水珠即可，这次的化妆品产品拍摄中，底部的图片需要有单独的灯来照亮，至于其它灯位的设置这里就不再一一说明了。在平常的生活中，我们可以收集一些时尚杂志、墙纸图册等类似的东西，这个在拍摄小产品的场景图时非常有用。找到合适的背景直接放在图册上就会有不错的效果。

⑦ 商品拍摄技巧有哪些

对于消费者而言，在面对众多陌生的店家时，什么因素决定购买与否?除了销量与评论，产品图也是关键因素之一。下面我给大家介绍商品拍摄技巧有哪些，希望对大家有所帮助，欢迎阅读!

商品拍摄技巧有哪些

1透明物体的拍摄思路

透明状物体根据其透明的程度，可以分为半透明物体如塑料制品、磨砂玻璃制品、玉石制品，与透明物体如玻璃制品、玻璃杯器皿、水晶制品。

拍摄这类物品的重点是以逆光形成透射光。根据光的强度，光线穿透透明物体的程度也不同，从而使物体有厚重或清透感。因此在拍摄透明状物体时，透射光的使用方法决定了整张照片的效果。除了作为主光使用的透射逆光，有时也需要布置辅助光。特别是在白色或者黑色背景前拍摄，要由辅助光勾勒出物体的线条。通常在白色的背景前拍摄时，要加入深色线条;在黑色的背景前拍摄时，要通过布光使物体的两侧形成浅色线条。在拍摄半透明的物体时，可以根据需要在拍摄对象里面放入其他小物品，以强调半透明的质感。由于内部的物品看起来很模糊，因此能够较好地表现物体的半透明感，并为画面增加朦胧美感。

2利用底光将透明物品拍出晶莹透亮的感觉

在静物摄影中，无论是玻璃杯还是酒瓶，或其他透明的物品均属于常见的拍摄题材，要拍好这样的透明物品，可以用下面所讲述的方法。将透明物品摆放在透明的玻璃平台上，在玻璃平台的下方布置照明光线，用白纸或白布作为物品的背景。

3利用逆光勾勒透明物体的.轮廓线

拍摄透明物品时另一种常见的表现效果是利用逆光勾勒物品的轮廓。

使用这方法拍摄场景布置的重点是要使用黑色的倒影板及黑色的背景布，拍摄时要将黑色背

景布置于被摄主体后面，且面积不能太大，被摄主体两边还要放置黑色吸光板，从而使成像后透明物品有中空透明的感觉。而作为勾勒物品边缘的光线通常是通过反射得到的逆光或侧逆光，光线的色彩可以根据需要通过灯光的色彩或反射板的色彩进行调节。

4突出表现商品质感的技巧

商品摄影中，质感的表现是尤为重要的，它也是衡量一幅作品成功与否的标准之一，完美突显物体质感的同时也就等于突显了它独有的气质。在拍摄时，可以选择质感鲜明的物品来拍摄，如玻璃、瓷器和玉制品等。这些物体相对于其他一些静物拍摄起来会有相应的难度，因为它们都属于高反射物体，特别是在高调的处理上，一旦处理不当很容易导致拍摄失败 ，然而如果成功的话，其画面的欣赏程度是不言而喻的。

在拍摄这类题材时要注意以下4点。

■ 拍摄之前要调节白平衡，避免出现偏色问题。

■ 最好用不同程度的柔和光线，如果太过生硬的直射光直接照射到这类物体上很容易出现刺眼的光斑，进

而影响画面的美感。

■ 当拍摄高调画面的时候，可以在适当的情况下加1挡曝光，这样画面会显得更加亮丽，通透感会更强。

■ 当物体表面反光较强的时候，使用偏振镜可以大大降低这类情况的产生。比如，在拍摄玻璃器皿的时候就

可以考虑使用偏光镜。

摄影师通过利用柔光拍摄手表，并在镜头前加装偏振镜，以降低玻璃表面的反光，使手表的质感和立体感得到很好的呈现

焦距：135mm 光圈：f/10 快门速度：1/100s 感光度：100

5金属题材类拍摄技巧

金属制品是我们生活中常见的物体，如不锈钢制品、铝制品、铁制品等。有些金属制品的表面较为灰暗，而有些则富有光泽。拍摄灰暗的金属制品可以用正面灯光直接照射，并用反光板或散光灯作辅光，照亮正面光照射不到的阴暗部分。

拍摄表面富有光泽、发亮的金属制品，如果使用正面直射光会产生耀眼的光斑，影响成像的效果。通常会把灯光照射在白色的反光板上，利用柔和的反射光来拍摄;也可以把灯光照射在静物箱侧面的柔光布上，使光线变得柔和。同时，为了表现金属的质感，还可以使用一只小功率的照明直接照射金属物品。

⑧ 怎么拍好化妆品的照片

在先前的文章中，我们已经介绍了有关广告主题摄影的方面拍摄方法。

现在更详细地考虑拍摄化妆品的细节。由于美容行业的繁荣，现代照相市场对它的需求很大。装饰和化妆用化妆品的广告主题照片对于放置在网站，在线商店，广告布局，杂志以及包装设计和印刷中是必需的。

眼影，腮红和粉末通常以半开的形式去除。同时，顶盖不应向后倾斜太多，而应稍微放在产品区域上。

不同的品牌可能有自己的个性和创建照片的要求。因此，从入门开始，事先研究任务，与客户讨论每种产品的数量和格式以及其他细微差别非常重要。这将使能够计划工作进度，分析细节，仔细考虑将要拍摄的内容以及在后处理阶段进行完善/更改/完成的内容。因此，将大大减少拍摄时间并加快工作流程。