㈠ 模特禮儀之微笑訓練技巧
模特禮儀之微笑訓練技巧
微笑是人類最美麗的表情,每天堅持對自己微笑可以讓一天都保持良好心情,對他人微笑則是禮儀之道。下面是微笑訓練技巧,歡迎閱讀了解。
1、第一階段——放鬆肌肉
放鬆嘴唇周圍肌肉是微笑練習的第一階段,又名「哆來咪練習」的嘴唇肌肉放鬆運動,是從低音哆開始,到高音哆,大聲地清楚地說三次每個音。不是連著練,而是一個音節一個音節地發音,為了正確的發音應注意嘴型。
2、第二階段——給嘴唇肌肉增加彈性
形成笑容時最重要的部位是嘴角。如果鍛煉嘴唇周圍的肌肉,能使嘴角的移動變得更干練好看,也可以有效地預防皺紋。
如果嘴邊兒變得干練有生機,整體表情就給人有彈性的感覺,所以不知不覺中顯得更年輕。伸直背部,坐在鏡子前面,反復練習最大地收縮或伸張。
張大嘴:張大嘴使嘴周圍的'肌肉最大限度地伸張。張大嘴能感覺到顎骨受刺激的程度,並保持這種狀態10秒。
使嘴角緊張:閉上張開的嘴,拉緊兩側的嘴角,使嘴唇在水平上緊張起來,並保持10秒。
聚攏嘴唇:使嘴角緊張的狀態下,慢慢地聚攏嘴唇。出現圓圓地捲起來的嘴唇聚攏在一起的感覺時,保持10秒。
保持微笑30秒。反復進行這一動作3次左右。
用門牙輕輕地咬住木筷子。把嘴角對准木筷子,兩邊都要翹起,並觀察連接嘴唇兩端的線是否與木筷子在同一水平線上。保持這個狀態10秒。在第一狀態下,輕輕地拔出木筷子之後,練習維持那狀態。
3、第三階段——形成微笑
這是在放鬆的狀態下,根據大小練習笑容的過程,練習的關鍵是使嘴角上升的程度一致。如果嘴角歪斜,表情就不會太好看。練習各種笑容的過程中,就會發現最適合自己的微笑。
小微笑:把嘴角兩端一齊往上提。給上嘴唇拉上去的緊張感。稍微露出2顆門牙,保持10秒之後,恢復原來的狀態並放鬆。
普通微笑:慢慢使肌肉緊張起來,把嘴角兩端一齊往上提。給上嘴唇拉上去的緊張感。露出上門牙6顆左右,眼睛也笑一點。保持10秒後,恢復原來的狀態並放鬆。
大微笑:邊拉緊肌肉,使之強烈地緊張起來,一邊把嘴角兩端一齊往上提,露出10個左右的上門牙。也稍微露出下門牙。保持10秒後,恢復原來的狀態並放鬆。
4、第四階段——保持微笑
一旦尋找到滿意的微笑,就要進行至少維持那個表情30秒中的訓練。尤其是照相時不能敞開笑而傷心的人,如果重點進行這一階段的練習,就可以獲得很大的效果。
5、第五階段——修正微笑
雖然認真地進行了訓練,但如果笑容還是不那麼完美,就要尋找其他部分是否有問題。但如果能自信地敞開地笑,就可以把缺點轉化為優點,不會成為大問題。
缺點1:嘴角上升時會歪:意想不到的是兩側的嘴角不能一齊上升的人很多。這時利用木製筷子進行訓練很有效。剛開始會比較難,但若反復練習,就會不知不覺中兩邊一齊上升,形成干練而老練的微笑。分享來自凱創藝術培訓。
缺點2:笑時露出牙齦:笑的時候特別露很多牙齦的人,往往笑的時候沒有自信,不是遮嘴,就是靦腆地笑。自然的笑容可以彌補露出牙齦的缺點。
㈡ 模特鏡前表現訓練方法
模特鏡前表現訓練方法
攝影作為一種藝術表現形式,要求模特在鏡頭前特殊的表現力。模特鏡前表現訓練方法,你掌握了嗎?下面是我整理的相關內容,歡迎閱讀,僅供參考!
一、鏡前的面部表情訓練
面部表情是指通過眼部肌肉、顏面肌肉和口部肌肉的變化來表現各種情緒狀態。比如眼睛不但可以傳情還可以交流思想,面部表情是一種十分重要的非語言交往手段。藝術家們往往會通過對人物面部表情的描繪,來表現人物內心的情緒和情感,栩栩如生地展現人物的精神風貌。面部表情的訓練有一定的規律可以遵循,科學刻意的練習,對於豐富和成熟面部表情,有非常大的幫助。更重要的是,為了獲得更多的面部表情的創意,還可以從生活中的行為中汲取靈感。
下面讓我們通過眼睛、眉毛、鼻子和嘴巴的訓練,來豐富你想要傳達出來的面部表情。
(一)眼睛:眼睛通常是面部最重要的一部分,是頭部拍攝的焦點,因此用眼睛交流是很重要的。模特可以對著鏡子練慣用眼睛講話,不要害羞或難為情,想像你在看鏡頭里一件有趣的事情,然後用眼神來表達這一思想。
1、練習時用一張白紙遮住面部下部分會更有幫助。不要看攝影師的頭或手,要看鏡頭的中心。
2、你可以睜大眼睛,看起來天真無邪。
3、輕輕斜視,製造一種更具有攻擊性和世故的效果來變化眼睛的表達方式。
4、只眨一隻眼,你會擁有另副面孔。
(二)眉毛:眉毛是重要的表情製造者。
1、壓低眉毛,你就會擁有一副認真的面孔。
2、再壓低一些眉毛,你就會擁有一副生氣的面孔。
3、只抬高一個眉毛,卻擁有一副輕快的面孔。
(三)鼻子:
1、鼻子在轉向3/4面部角度時,寬寬的鼻子看起來會比較窄。
2、當臉向一側傾斜時,勾鼻看起來會不那麼勾。
(四)嘴:練習嘴部表情的方法是練習不同的微笑方式。想出所有的你能夠微笑的方式,不可以開懷地笑開始,再由大笑、張嘴微笑到僅僅嘴角上揚地抿嘴笑。一定要確定你的表情是真實的。你要避免僵硬的、看起來做作的咧嘴笑。
二、鏡前的眼神訓練所謂「一身之戲在於臉,一臉之戲在於眼」,可以看出模特鏡前表現中眼神傳達的重要性。模特的所有內在都需要外化成外在的美,而內在外化的最有效工具便是眼神。嘗試著把思想感情帶出,給空空的架子賦予一個靈魂,眼神是一件神器。鏡前的眼神訓練,可以通過兩個方法瞬間達成效果。
(一)直白表現法:直接表白於鏡頭,將內心的理解和感受通過神態、姿態、狀態直白的表現給鏡頭,直視鏡頭的目光焦點。
1、目光焦點聚集鏡頭
2、無焦點視向鏡頭
3、腦中心視向鏡頭(模特專有的一種直視方法)
4、無焦點眼神迷茫(可回憶、憧憬、思索)
(二)間接表現法:避看鏡頭,整體形象方向向鏡頭,表現意識中是有鏡頭方向的.,真正的表現意識是在神態姿態和狀態上,非直視鏡頭的目光焦點。
1、遠距離雕塑感
2、近距離雕塑感
三、鏡前造型訓練 優秀的 模特 和 攝影師 ,可以在動態中求得瞬間的完美。第一次面對鏡頭時,人們往往不知所措,舉手、投足、睜眼、閉目很難自然表
三、鏡前造型訓練優秀的模特和攝影師,可以在動態中求得瞬間的完美。第一次面對鏡頭時,人們往往不知所措,舉手、投足、睜眼、閉目很難自然表現,這是初學者最容易出現的問題。鍛煉的機會多了,鏡頭感就會增強。在身體造型的訓練中,對著鏡頭進行自我矯正、自我反饋和自我調整,能夠幫助建立良好的造型和表演意識。
(一)站姿的分類
1、折線型
2、弧線形
3、斜線型
4、垂線型
(二)坐姿的分類
1、直角坐姿
2、鈍角坐姿
3、銳角坐姿
(三)跪姿的分類
跪姿可以根據實際情感內容的表達,現場做具體的實踐。
(四)身體移動
1、對准鏡頭的3/4角度或彎曲身體可以看起來更苗條。
2、側面或者3/4處的角度會使臀部顯得窄。
3、使用不對稱方法使身體呈S型會使腰部顯細。
4、坐姿由穿著的服裝,坐的地方和想表達的情緒及攝影師決定。
5、做的時候背部直立。
6、拍長線條腿的效果好,腳盡量遠離膝蓋,避免腳踝的彎曲更有吸引力。
7、通過坐在一邊的臀部上向前、後、一邊、突出或通過改變自己的腿、手、身體的位置改變造型。
8、跪、蹲時服裝下擺拉長,從側面或3/4角度拍攝時比直接拍更完美。注意手腳的位置。
9、其他:靠扶躺趴跳。
(五)手臂姿勢
手部展現基本方法:放在身體兩側,手與服裝的配合手與身體的配合產品或飾物的拿法。
㈢ 模特走秀技巧及訓練方法
模特走秀技巧及訓練方法
走秀,一般是在鋪有長長的跑道式地毯的表演台上,模特穿上特製的時裝和配以相應的飾品,以特定的步伐和節奏來回走動並做各種動作和造形。下面我給大家介紹模模特走秀技巧與訓練方法,希望對大家有所幫助,歡迎閱讀!
模特走秀技巧與訓練方法
走秀的技巧:
1、站立的標准姿勢和站立時間:頭、頸、軀干在一直線上,與地面垂直,緊靠著牆或鏡子保持15-20分鍾不動。
2、走的練習:先不要穿鞋子,赤腳踮著腳走,然後再穿上高跟鞋走,同時頭上可頂一本書(雜志之類)來配合練習穩定性。
3、走的速度和時間:練習以中速度快速走為適合,再進一步為慢速度走,一般持續走60-120分鍾,可練習中、快、慢速走,也可以變換走台路線練直線走、環線走、折線走等。
4、走的要領:用胯部帶動雙腿邁出步子,上身保持不動,雙肩自然下垂,抬頭、挺胸、收腹、提臀,眼睛正視前方(水平向下十五度角走台時手的位置:手要自然擺動,定格造型時根據自己的造型風格不同而變換,做造型時不要太正對觀眾,更不可背對著觀眾,應稍微側一些,這樣能更好地展現自己的曲線。
5、切忌擺的POSE:盡量避免走台時手叉腰,特別是雙手叉腰。有道具時擺的POSE:提包在轉身時可以將包從左手轉到右手(或右手轉到左手),背包可從肩轉移到手裡,如果有外套可以將外套脫掉,脫衣的動作和轉身造型的動作要和諧,轉完身衣服也要同時脫完,一般最好在造型前完成。
6、轉身的步驟:原地跨步轉身,右腳向左前方上步轉身(常規)或左腳向右前方上步轉身,可雙腿重心左右變換一下原地轉身(適合有一定基礎者),男模可退半步或一步轉身。
7、眼神和頭部的轉動:在轉身時特別是上部轉動時,先轉身體,再轉肩部、頭部,這就是留頭、留肩,留頭時通過眼神與觀眾形成交流,給觀眾留下深刻印象。
8、練習走台技巧(穿8-12CM高跟鞋練習),注意鞋跟一定要細這樣更能保持走台的穩定性。
在走秀中一般模特需要注意事項呢?其中主要分為人和秀兩方面:
在人的方面, 每個人走秀的風格都不是完全一樣的',有的模特傾向於俏皮活潑,有的傾向於典雅高貴,有的落落大方,這就要負責人了解每個模特的風格,挑選合適的服裝,不然穿著稍顯高貴的晚禮服走出俏皮風格就會很怪異了,還有服裝的把握,盡量把風格相似的服裝放在一起出場,那樣比較有層次感。
在秀方面, 一個是注意創意,關於環保的秀已經沒有什麼新鮮感了,為了抓人眼球,就應該在創意上下工夫,包括走秀的形式,特色服裝,獨特講解等等都可以下工夫。另一個是對意外事項的設想,搞活動總會有臨時發生的意外,要在搞活動之前就把可能發生的意外事項設想一遍,並安排好解決對策,以防萬一。
還有對音樂的把握方面, 對模特的安排,活潑點的應該安排在音樂節奏輕快的時間段,高雅的應該安排在慢音樂的時間段等等。
走台技術訓練
基本站姿:靠牆站立
做法:面對一點,雙腳小八字(女模)背靠牆垂直站立
要領:
1、挺胸,抬頭,收腹,立腰,提臀,雙肩打開並向下沉,手臂自然放鬆;
2、兩眼平視前方,放鬆眼部肌肉,下巴稍收;
3、大腿內側肌肉、膝蓋夾緊;
4、雙腳向下踩,頭頂用意念向上頂,脊椎一節節撐開,感覺自己還能長高;
5、呼吸通暢,聽音樂,感覺音樂意境。
要求:
頭、雙肩、臀部、小腿肚、腳後跟面靠牆面,形成五點一線的垂直、挺拔的人體。
1、協調、自然的直線行走
2、有跨度、節奏的感覺
3、男模:腰腹以上要挺拔,胯(不包括胯)以下要放鬆
4、女模:腰腹以上要挺拔,腰腹以下要放鬆
5、台步訓練主要的是要走得漂亮:腰腹以上挺拔,練的是氣質腰腹以下放鬆,練的是流動步態的韻律
6、走台時腳尖可略朝外不可超過15度,否則,不可作為腿部的延長線,腿會顯得短。
7、不可出現內八字
所謂的「一字步」是指雙腳走在一條直線上的時裝步。
它的美感是:協調、自然、挺拔而流暢。
總體要求:
1、在直線上行走,身體各部位配合協調、步幅大而流暢;
2、軀干舒展向上,雙肩外撐,意念向上,形成挺拔的外形特徵
3、雙肩的擺動、雙腳的移動和胯部、腰部的律動等都體現出自然的節律感和輕松感。
准備:原型站立,雙手自然下垂,手型自然,面部表情自然,下巴略收。
做法:面對一點,雙腳在一條直線上走步,雙臂自然擺動,中速音樂伴奏下練習。
要領:挺而不僵,柔而不懈。
走台練習的注意事項:
1、走台時有意識出胯(往前出胯,非左右擺胯)
2、節奏的把握,不能搶拍或拖拍
3、走台要平穩,不能起伏太大
4、注意出腿時漂亮(或直膝)
模特走秀方式及姿勢訓練技巧
立半腳尖訓練:
目的是增強腳各部分肌肉的力量。這個動作有兩個要點,兩腳必須同時發力,立起時要力爭達到最高限度,腳跟落地時要控制住穩定性。除動作發力的部位外,身體其他部位不要幫助使勁,否則會損害動作質量。
半蹲訓練:
目的是養成上身與後背平直的習慣,同時也會拉長跟腱,鍛煉跟腱的彈性。下蹲時膝蓋順著腳尖方向延伸,後背保持平直,在腳跟不翹的前提下蹲到最大限度,注意手與蹲位動作要協調得體。
小跳:
目的是增強腳背和腿部肌肉的力量,鍛煉身體的輕盈感,防止脂肪增加,保持臀部向上翹。
起跳方法:用腳掌、腳背的力量將身體向上彈,同時跨要幫助向上提。下蹲時要先腳尖、腳掌、腳心再腳跟著地,接一個半蹲動作,跳躍時身體其他部位不要用力和緊張,更不能凸臀挺腹,要控制住整個身體,顯得輕松才好。
模特因為身材比較高,平時容易引起扣胸、脖子挺不起來的毛病,所以訓練出正確的站立姿勢是十分重要的,沒有良好的站立習慣,就會有好的步態與造型。站立時的要領是挺、直、高。
挺、直、高
挺就是身體各主要部位要盡量舒展,特別是頭不能下垂,頸不能曲,肩不能耷拉,胸不能含,背不能駝,髖膝不能打彎。
直就是在站立時,脊柱這根中軸要盡量的.和地面保持垂直,脊柱時人體保持正確站立姿態的關鍵部位,但是它並不是筆直,在頸、胸、腰等處均有向前或向後的正常生理彎曲。
在人類脊椎中,第七脊椎以上是頸椎,中間十二節是腰椎,下面五節是腰椎,人在站立時,只要做到微收下頜,微挺前胸,微塌下腰,使這些正常的生理彎曲表現出來,就可以給人筆直的印象。
高就是站立時身體重心要盡量提高,身體重心較高的人常常有活躍的感覺,而身體重心過低會給人衰老的感覺。只要站立姿勢做到挺、直、高。「立」中就有了「力」,有了完美的支撐感。
;㈣ 男模走台時候最主要的是什麼眼神要如何 面部表情要怎樣步伐要怎樣頭部應略微抬起還是如何
冷峻一些 卡准節奏 肩膀走路時別亂晃 眼裡有一種看不起人的感覺 那樣才行啊 我就是學模特的
㈤ 男模特具備素質及姿勢技巧
男模特具備素質及姿勢技巧
模特的自我形象包括兩個方面。一方面是模特的自然形象,主要指模特的相貌、身材、表演風格、特點、技能。另一方面是模特的道德形象,對待工作,對待周圍人的態度,對自我價值的評價以及在公眾面前和生活細節上的修養水平。那麼,下面是我為大家分享男模特具備素質及姿勢技巧,歡迎大家閱讀參考。
男模特所具備的必要素質
身高的話平面模特我覺得不是很重要,因為身高這種事物的存在是從比較中來的平面模特單人出鏡居多,不用過分苛刻。
宣傳方面的話,你可以找小廣告公司作一本若干頁的雜志(可以模仿時尚雜志的封面和版式),附上你的個人簡歷和自己覺得好的照片如果你覺得寫作方面還可以就可以附上點心情小日誌或者對行業和時尚的見解現在不都提倡多才多藝嗎 。
平面模特時常出現在雜志的封面、報刊彩頁、商品海報、產品畫冊、掛歷、戶內外燈箱上。成功的平面廣告作品常常使觀眾過目不忘,達到宣傳的目的。平面廣告作品與攝影師、化妝師和後台製作息息相關。
平面模特作為模特,需要具備以下基本要素:
一、外型:
(1)比例
整個身材比例協調。
(2)臉型
模特的臉型以瓜子臉、鵝蛋型臉、長方型臉為佳。其他臉型要根據其他條件酌情選用,並在化妝和發型上給予彌補。
(3)皮膚
模特的皮膚粗糙與細膩及顏色直接關繫到使用的機會。皮膚好,機會就會多一些,適應范圍更大一些。影響美感的青春痘或皮膚粗糙都會影響機會。即使皮膚較好者也應特別注意保護。因為模特職業化妝較多,生活起居不規律,要想保持皮膚的美感,就特別要注意控制對煙、酒、糖及刺激性食品的攝入。
(4)手型
好手型的要求是手指纖細、修長,關節不能粗大,指甲修剪精細,皮膚細膩而富有彈性。
二、素質:
1、職業素質
模特的職業素質主要體現於敬業精神。因為模特的價值表現於能為客戶藝術性地創造產品的廣告形象,所以客戶在挑選這一形象時,必定最先考慮模特外在形象的特點及生命力。這就意味著做一名職業模特要時刻保持一種良好的形象。這個形象不僅僅是在台上,也不僅僅是指藝術標准,而是貫穿在訓練中、生活里和對工作的態度上。在社會活動中,模特名氣越大,人們對他的要求標准就越高。同時,出於形象的需要,也意味著模特個人的一切已經不屬於自己,而歸屬於模特所創立的這一形象,他的一切行為也必須是以服從和維護這一形象為准則。
2、職業道德
3、創立形象的基本要求
(1)對待工作、訓練、事業要有認真追求的態度.要有敬業精神
(2)要遵守行業的規則,正確評價自己,尊重他人勞動成果。
模特的自我形象包括兩個方面。一方面是模特的自然形象,主要指模特的相貌、身材、表演風格、特點、技能。另一方面是模特的道德形象,對待工作,對待周圍人的態度,對自我價值的評價以及在公眾面前和生活細節上的修養水平。這兩個方面涵蓋了模特的素質,即職業素質和道德素質。
男模特走秀擺POSE技巧:
1. 靜態的 POSE :最常見的 POSE 引導方式。
靜態的 POSE 先建立在美姿美儀的項目上,讓模特兒有一基本的平面演出儀態基礎,然後搭配場景、色彩要素,來做畫面的構成,模特兒只要注意到 POSE 的基本要求,表情的自然變化,即可勝任。
對於沒有經驗的模特兒,攝影者通常得一個POSE 一個POSE 逐一帶領、講解要訣與注意、考量事項。
在試鏡時,除了嘗試找出模特兒的特質、給予演出建議、產生可發表的試鏡照之外,也兼具了初階的 POSE 解說要素。
解說的重點是依場景範例來說明身體的重心位置、肢體與場景搭配的考量,POSE 變化的方式,各種 POSE 肢體用力的方式及位置,攝影者構圖的考量... 等。
2. 連續式 POSE:
靜態的 POSE 會較單調,若可以就單一的 POSE ,在原本的美姿美儀基礎上,考慮 POSE 的'變化性,那麼一個單一的 POSE 可以再衍生出不同的感覺及差異。
例如,一個簡單的撥動頭發POSE,便可以再衍生出 10 幾種不同的差異及改變,讓畫面有更多的選擇與變化。
3. 情境揣摩及表演:這是較進階也較困難的演出方式。
因為靜態的POSE及連續式POSE,思考的重點在於姿體的美妙。模特兒就定位後,表情的豐富化及動作的自然化常流於過於固定與刻板。
許多有經驗的模特兒會在就定位後,就場景來模擬情境、情緒,以力求畫面的自然及變化。
4. 動線式的演出:
動線式的演出是就一個較大的場景,以不同的位置及情境,來做一個連續的身體移動及肢體變化。它有點類似舞台上的走秀,但又有許多不同的地方。
模特兒除了要掌握移動的頓點及節奏外,還要就動線來展現肢體及表情的變化。動線式的演出有時對於舒解模特兒的情緒、帶出更自然的感覺,會有很大的幫助。
另一方面,動線式的演出有時也需要一點天份,並不是每個模特兒都適合。動線式的演出由於在拍攝上較具挑戰,因此,安排在一般外拍的比例也就沒有放的那麼重。
5. 動態動作:
通常可以再配合道具或特定的場景來做。例如,跳躍的動作、轉身的動作...等。
6. 對談、采訪:
應用的層面很廣泛,包括一對一的拍攝,二個模特兒的拍攝,或是以紀錄的手法去拍攝模特兒帶出的事件,都可以使用此方式。
主要的目的通常有參個:a. 更自然的畫面 b. 更具故事性的演出 c. 含人文思維的拍攝。
7. 情節安排:
以一個故事的發展,切割成不同的段落,再以不同的場景、服裝及演出,來呈現完整的故事。
;㈥ 模特的走秀技巧與訓練方法
模特的走秀技巧與訓練方法
對於很多模特初學者來說,走秀中的pose動作尤其為重要,那在行走過程中我們需要了解哪些走秀技巧呢?
走秀的技巧:
1、站立的標准姿勢和站立時間:頭、頸、軀干在一直線上,與地面垂直,緊靠著牆或鏡子保持15-20分鍾不動。
2、走的練習:先不要穿鞋子,赤腳踮著腳走,然後再穿上高跟鞋走,同時頭上可頂一本書(雜志之類)來配合練習穩定性。
3、走的速度和時間:練習以中速度快速走為適合,再進一步為慢速度走,一般持續走60-120分鍾,可練習中、快、慢速走,也可以變換走台路線練直線走、環線走、折線走等。
4、走的要領:用胯部帶動雙腿邁出步子,上身保持不動,雙肩自然下垂,抬頭、挺胸、收腹、提臀,眼睛正視前方(水平向下十五度角走台時手的位置:手要自然擺動,定格造型時根據自己的造型風格不同而變換,做造型時不要太正對觀眾,更不可背對著觀眾,應稍微側一些,這樣能更好地展現自己的曲線。
5、切忌擺的POSE:盡量避免走台時手叉腰,特別是雙手叉腰。有道具時擺的POSE:提包在轉身時可以將包從左手轉到右手(或右手轉到左手),背包可從肩轉移到手裡,如果有外套可以將外套脫掉,脫衣的動作和轉身造型的動作要和諧,轉完身衣服也要同時脫完,一般最好在造型前完成。
6、轉身的步驟:原地跨步轉身,右腳向左前方上步轉身(常規)或左腳向右前方上步轉身,可雙腿重心左右變換一下原地轉身(適合有一定基礎者),男模可退半步或一步轉身。
7、眼神和頭部的轉動:在轉身時特別是上部轉動時,先轉身體,再轉肩部、頭部,這就是留頭、留肩,留頭時通過眼神與觀眾形成交流,給觀眾留下深刻印象。
8、練習走台技巧(穿8-12CM高跟鞋練習),注意鞋跟一定要細這樣更能保持走台的穩定性。
走台技術訓練
基本站姿:靠牆站立做法:面對一點,雙腳小八字(女模)背靠牆垂直站立
要領:
1、挺胸,抬頭,收腹,立腰,提臀,雙肩打開並向下沉,手臂自然放鬆;
2、兩眼平視前方,放鬆眼部肌肉,下巴稍收;
3、大腿內側肌肉、膝蓋夾緊;
4、雙腳向下踩,頭頂用意念向上頂,脊椎一節節撐開,感覺自己還能長高;
5、呼吸通暢,聽音樂,感覺音樂意境。
要求:頭、雙肩、臀部、小腿肚、腳後跟面靠牆面,形成五點一線的垂直、挺拔的人體。
1、協調、自然的直線行走
2、有跨度、節奏的感覺
3、男模:腰腹以上要挺拔,胯(不包括胯)以下要放鬆
4、女模:腰腹以上要挺拔,腰腹以下要放鬆
5、台步訓練主要的是要走得漂亮:腰腹以上挺拔,練的是氣質腰腹以下放鬆,練的是流動步態的韻律
6、走台時腳尖可略朝外不可超過15度,否則,不可作為腿部的延長線,腿會顯得短。
7、不可出現內八字所謂的.「一字步」是指雙腳走在一條直線上的時裝步。它的美感是:協調、自然、挺拔而流暢。
總體要求:
1、在直線上行走,身體各部位配合協調、步幅大而流暢;
2、軀干舒展向上,雙肩外撐,意念向上,形成挺拔的外形特徵
3、雙肩的擺動、雙腳的移動和胯部、腰部的律動等都體現出自然的節律感和輕松感。准備:原型站立,雙手自然下垂,手型自然,面部表情自然,下巴略收。做法:面對一點,雙腳在一條直線上走步,雙臂自然擺動,中速音樂伴奏下練習。要領:挺而不僵,柔而不懈。走台練習的注意事項:
1、走台時有意識出胯(往前出胯,非左右擺胯)
2、節奏的把握,不能搶拍或拖拍
3、走台要平穩,不能起伏太大
4、注意出腿時漂亮(或直膝)
;㈦ 男模基礎訓練及台步技巧
男模基礎訓練及台步技巧(精選5篇)
作為一個男模的話,基礎訓練和台步技巧是尤為重要的,那麼不妨看看都有哪些吧。以下僅供參考!
男模基礎訓練要注意以下五點:
1、基本站姿和走秀形體姿態
腳跟、雙膝並隴,小腹水平向後收,同時胸部挺起,臀部上提,吃力部位是腰;肩部要自然不能聳肩、含胸顯得不自然;然後背靠牆,要做到腳跟、臀部、背部、頭部後腦勺4點接觸牆(僅限這4點)。
2、訓練平衡、協調性
首先准備一本32楷3CM左右厚表面不能太滑的書,然後將書防至於頭頂,先小步、大步、跟隨音樂節奏走、正規模特走秀等這種順序練習。註:以下所有訓練必須在1和2條規定下訓練。
3、行進訓練
重心前傾,胯帶動大腿,大腿帶動小腿,膝蓋放鬆,步幅不宜過大,也不能過小,適中剛好;腳落地時遵循腳跟、腳掌、腳尖依次順序著地(先後著地間隔時間盡可能短);第二步時腳尖要給向前的力量。仔細傾聽走秀音樂,找好音樂輕重節拍,跟隨音樂節奏走T,要輕松不能死板,效果更佳。注意:控制好擺臂,杜絕外把子腳。
4、前T亮相基本POSS
找好亮相位置,提前3步調整好腳步,伸出一腳成45度跨出不宜過遠,位置為行進直線的一般距離左右,另外一隻腳自然跟上,與上只定位腳水平,寬度為肩寬或率大。
5、交叉步POSS
在基本POSS停留4-8拍後,右交叉步為右腳向左腳斜上方成45度交叉邁出,左腳自然跟上與上只定位腳水平,寬度為肩寬或率大,肩部要成20-30度角;停留4拍後,進行左交叉步,左交叉步要領與右交叉步一樣。
台步,就是模特在T型台上走步。俗稱「貓步」,因為模特走台時雙腳要在一條直線上行走。走台時,模特身體要挺起來,要感覺有一種向上拉動的力作用在身上,但不能發硬。脖子要直,頭部要正,但不能僵。下巴要平,肩要自然下垂,雙手要自然,忌挺腹撅臀,要挺胸收腹提臀。邁步時,出胯帶動大腿,然後提膝,以小腿帶動腳,走出直線,模特擺臂要自然,練習時以肩關節為軸,兩臂自然伸直,前後交替擺動。台步要做到挺而不僵,柔而不懈。切忌內八字或外八字腳。模特練習走步時,要注意頭、肩、胯、腿等部位的協調。
練習方法:
1、光腳練習
光腳練習主要是踮腳步訓練,在泳裝表演時常用踮腳步,因踮腳行走可以保持模特身體高度。踮腳練習的要領是,行走時腳跟離地,腳尖踮起,身體重心放在腳尖上,慢速一步一步前進。前後腳要踩在一條直線上。大腿、小腿與腳尖要呈直線狀。向前邁腿時,要略提胯,步幅可大一些。練習時要保持上身平穩,避免左右搖晃。
2、著鞋訓練
著鞋練習有高跟鞋和平跟鞋之分。高跟鞋一般是指鞋跟在10cm以上,高度確定後,鞋跟可先選用粗跟,經過訓練適應後,再改用細跟。練習時,要以一字步(貓步)為根基(雙腿在一條直線上行走),腳、腿、腰、頭、手形成整個身姿韻態,表現和諧的樂感。行走時要有提胯的感覺。古人說:「運上丹田氣,精神勇氣增」,可見如果小腿用上力氣,行走效果會更好。穿高跟鞋行走時腳尖應先落地,穿平跟鞋練習時腳跟先落地,但要有腳尖先著地的感覺,以保證小腿要和大腿在同一直線上,這樣表演才能達到理想效果。
3、特殊練習
A、慢步練習。慢步是時裝表演中常用的步態,在練習時,要側重加強身體平衡度的訓練。晚禮服、旗袍表演時都需要慢步而行。慢步行走時要注意落地時的身體重心,保持好身體平衡。
B、台階練習。現在的大型時裝表演,往往使用造型台,在台上設置一些台階,供模特行走。所以,模特在基本功訓練時,要加強台階練習,以掌握要領。台步隨模特著裝的款式不同要有變化,如胯部擺動幅度大小、步態平穩或跳躍等。著休閑裝、便裝(新潮)的台步,跨部擺動可大些,運動裝、青春活力裝的台步可用跑跳步,也可用具有舞蹈成分的台步,旗袍、晚禮服一般採取慢步,步態要平穩。
4、轉身
走台時的轉身可分90°、180°、270°、360°、540°或連續轉等多種情況,90°、180°、270°、540°轉身是改變走台方向時採取。360°、720°轉身後行走方向不變。轉身練習時要注意重心的掌握,左轉以左腳為軸,重心落在左腿上,右轉身以右腳為軸,重心落在右腿上。
5、神態
時裝模特表演時的神態是通過面部表情和形體姿態共同來體現的。模特在表演過程中,最重要的表情就是眼神。眼神是心理活動的直接反映,它可以表現出人的喜、怒、哀、樂等心理變化。模特對時裝的理解通過面部表情直觀的反映出來。模特應根據時裝的不同風格做出相應的表情。如:禮服的表演,一般以冷麵孔給人一種高貴的感覺。表演便裝、休閑裝時要全身心投入又要給人以輕松之感。在目視前方的同時眼睛適當向兩側觀看,要給人一種隨意的感覺。這樣才能更好地與觀眾交流,以產生應有的`共鳴。神態的練習要和台步訓練同時進行。
在時裝表演中,模特往往只重視台步、造型方面的訓練,而忽略了表情的訓練,結果模特就像一副活動「衣架」,「有形、無神」,會失去時裝表演的意境,更談不上傳達設計理念了,阻礙觀眾對時裝內涵的深層次理解。因此,表情的訓練應從二方面去考慮。
把握表情的尺度
我國早期的表演訓練受戲曲、舞蹈的影響,強調民族化。訓練中一味的要求模特千篇一律的笑,認為這樣才有「中國特色」。結果模特無論穿著哪種風格時裝,都以甜美的微笑示人。當「甜笑」遇到硬朗、力量型時裝風格時就顯得軟弱無力了。隨著國內模特業與國際交流逐漸增多,有些模特把國外模特的個性化、冷麵孔表演,理解為「無表情」表演,甚至認為「無表情」才能突出表現時裝。
訓練中又不加理解的把「無表情」作為訓練的第一位。這種千人一面、無變化、無激情的表演難免使人乏味。事實上,冷麵孔和「無表情」是不同的兩種狀態和表情。冷麵孔是有內容的,也是一種表情。但「無表情」只能產生「無味」表情。在模特訓練時要把握好表情的尺度,有的放矢的創造一種向上、持重、永恆的模特藝術形象,使時裝表演得到升華,產生更大藝術效果。
角色與個性的定位
每個模特都有自己的表演風格和個性,在時裝角色確定之後,模特就可以充分發揮其創造性,融進自己的理解和表演個性。所以模特的創作是從確定了所要表演的服裝時就開始了:品味每一件時裝的特性,熟悉和理解表演用的音樂,在訓練中體會和確定如何准確地運用形體語言,盡可能地使每一套時裝在展示中既符合時裝設計師的風格意圖,又體現表演者的個性特色。
模特的角色表演和個性表演是相輔相成的。角色表演是個性表演的基礎,沒有這個基礎,個性就沒有了依據。而個性表演是角色表演的升華,沒有了個性,表演就千篇一律,呆板、沉悶。角色是定位,個性是發揮,二者結合得好,才能有效地展示時裝的魅力。確定時裝的角色即時裝的特定形象是首要的,這時需要把握角色形象的定位。
在訓練中要強調形象、穿戴環境、時裝與音樂相結合的意境,其次是個性表現,確定表演時動作的幅度、速度、力度和亮相飽和度,這時要把握的是動作的分寸、動作的選擇、音樂與動作的和諧。最後將這一切意識歸結到時裝的展示意圖里。因為在實際表演中,無論模特如何利用音樂的意境去發揮個性,都不能破壞時裝本身所具有的個性,沖淡特定時裝的效果。所以說,時裝表演是保障時裝特定角色,表現時裝意境、神韻和個性的藝術,突出角色的個性是模特表演的精髓。
1.基本站姿和走秀形體姿態:腳跟、雙膝並隴,小腹水平向後收,同時胸部挺起,臀部上提,吃力部位是腰;肩部要自然不能聳肩、含胸顯得不自然;然後背靠牆,要做到腳跟、臀部、背部、頭部後腦勺4點接觸牆(僅限這4點)
2.訓練平衡、協調性:首先准備一本32楷3CM左右厚表面不能太滑的書,然後將書防至於頭頂,先小步、大步、跟隨音樂節奏走、正規模特走秀等這種順序練習
註:以下所有訓練必須在1和2條規定下訓練
3.行進訓練:重心前傾,胯帶動大腿,大腿帶動小腿,膝蓋放鬆,步幅不宜過大,也不能過小,適中剛好;腳落地時遵循腳跟、腳掌、腳尖依次順序著地(先後著地間隔時間盡可能短);第二步時腳尖要給向前的力量。仔細傾聽走秀音樂,找好音樂輕重節拍,跟隨音樂節奏走T,要輕松不能死板,效果更佳。
注意:控制好擺臂,杜絕外把子腳
4.前T亮相基本POSS:找好亮相位置,提前3步調整好腳步,伸出一腳成45度跨出不宜過遠,位置為行進直線的一般距離左右,另外一隻腳自然跟上,與上只定位腳水平,寬度為肩寬或率大
5.交叉步POSS:在基本POSS停留4-8拍後,右交叉步為右腳向左腳斜上方成45度交叉邁出,左腳自然跟上與上只定位腳水平,寬度為肩寬或率大,肩部要成20-30度角;停留4拍後,進行左交叉步,左交叉步要領與右交叉步一樣請大家堅持練習找感覺!
男模拍攝姿勢1:
最簡單的男性人像姿勢,雙臂交叉自然站立即可。只要注意兩點:肩膀略向後收,以及注意收腹。
男模拍攝姿勢2:
全身人像也可以抱臂,要注意身體的重心要放在一條腿上,否則會顯得很不自然。
男模拍攝姿勢3:
模特最常見的問題可能是不知道該把手放在哪裡。你有這幾種選擇:自然下垂;放在腰上;插在口袋裡;抱臂。只要記住手部一定要放鬆就好。
男模拍攝姿勢4:
坐姿中,搭腿和抱臂都顯得很自然。
男模拍攝姿勢5:
在肩上搭一件衣服,大拇指插在口袋裡,雙腿交叉.
男模拍攝姿勢6:
讓模特坐在地上並依靠牆面或樹,適合非正式拍攝。
男模拍攝姿勢7:
讓模特抱臂支撐著桌子,同樣也可以利用桌面物體來表現模特的職業。
男模拍攝姿勢8:
利用一把椅子做支撐,令畫面非常有趣。很適合表現從事創意類職業的人士。
男模拍攝姿勢9:
自然地坐在地上,可以嘗試不同角度和方向。
1.交叉雙手(半身照)︰很自然很舒適的基本動作,注意讓肩膊稍稍拉後,使身體更挺拔,並注意(收)小肚子。
2.交叉雙手(全身照):在拍攝全身照時,讓一隻腳繞到另一隻腳前,但注意重心應放在其中一隻腳上,而不要平均重心,否則看起來較奇怪。
3.叉腰垂手︰很多時男模特兒會不知道雙手怎放才好,答案其實只有四個︰輕松垂手、在臀部、在口袋或交叉胸前。重點是放鬆肌肉,除非你在拍攝健美先生比賽。
4.雙手插口袋︰這個動作其實會讓男模特兒感覺自然而舒服。
5.瀟灑形︰搭著外套,然後只把大拇指放進口袋,腳也繞著,是一種綜合了的姿勢。
6.坐姿︰把一隻腳的足踝放到另一隻腳上,感覺會輕松自在些,試用高一點的角度拍攝。
7.坐姿二︰不要完全坐進椅子,坐出來一點,身體稍稍轉向鏡頭,整體感覺會不那麼緊綳,會更平易近人。
8.挨牆站姿︰同樣是很舒服的姿勢。
9.挨牆站姿二︰以身側挨著牆,這種姿勢不論是隨意拍攝,還是比較正式嚴肅的拍照都可以使用。
10.正經肖像︰姿勢簡單,重點在於手拿著的道具,可以是手提電腦、書或其他工具,以突顯男性的職業。
11.坐在台前︰把專業相關的對象例如書本、計算機、其他工具等放在台上,也可增加專業形象。
12.坐在台前二︰另一種在台前的姿勢,很適合正式人像照片。
13.坐在台前三︰稍稍挨向台邊,同時轉向鏡頭,當然也可在台上放合適的道具以突出對象身份。
14.背後︰從背後拍攝過去,讓被攝者轉過身來,可以展示工作環境,既認真卻又友善款待的姿勢。
15.扶椅站立︰以椅子作為扶手,感覺會生動有趣得多,適合一些看來有活力及創意的對象。
16.深坐椅子︰完全坐進椅子並舒服地挨著,這個適合拍攝正式形象和企業形象。
17.輕松坐姿︰基本形態,可以試著找不同的角度和方向拍攝。
18.輕松坐姿2︰這種坐姿很適合戶外環境使用。
19.輕松坐姿3︰這種坐姿會給人感覺親切而隨意。
20.隨意坐卧︰用背部挨著樹或是牆之類,輕輕半躺著。
21.特寫︰正面突破,讓照片構圖集中於拍攝對象的面孔,會有不錯的視覺沖擊力。
以上只是一些基本的姿勢,大家仍要不斷嘗試及創造更好的方式,原則就是要製造簡單的背景、簡單的服飾、自然的動作及自然的表情。
男模特基本訓練必要性
男模特步態和姿態並沒有女模特那麼復雜,這是由男性身體解剖特點和男性形象審美標准所定的。在男性選美比賽中,身體肌肉適中,身體和精神方面表現出來的狀態至關重要。男模特形體第一要素就是健美壯實的胸肌,因為男性的力量來自骨骼肌肉給人的線條感,也就是說男性穿著服裝的形象要表現出陽剛之氣,陽剛之氣與胖瘦肌肉大小及多少無關。,可以選著一些運動保持強健的體魄和優美的身材。
『貓步』不是只有女模特才走的,男模特同樣必須掌握。所謂『貓步』就是模仿獵豹的走路姿態,獵豹們不論是怒目狂奔或邁著休閑步,四隻腳總是腳跟對著腳尖,沿著一條直線邁步,由於身體支撐力在腿上,不會產生左右搖擺,不會使肌肉橫向發展,因而能烘托出形體的高度和挺拔,姿態優美。
【男模特站立姿態訓練】
男模特的主要站姿有基本站姿嚴肅站姿挺拔站姿優雅站姿和休閑站姿五種
1、基本站姿
重心在右腿,結合深呼吸做到收提挺松悠閑地向前出腿半步,膝蓋和腳尖向前。
2、嚴肅站姿
嚴肅站姿給人的感覺剛直不阿,能表現出鐵一般的性格和意志。收提挺架【架雙臂】松
3、挺拔站姿
挺拔站姿是禮儀性站姿,是最能體現男性陽剛之氣的站姿,給人莊重英武向上的感覺
4、優雅站姿
優雅站姿要領:右腳邁半步有向前的趨勢,重心在左腳,脊柱挺直胸大肌腹直肌稍收縮肩和上臂稍用力,下沉,雙手可以放褲口袋裡
5休閑站姿
休閑高貴典雅是大多數都市男人追求的氣質。休閑站姿也稱開放性不對稱站姿。
;㈧ 男模特走步與站立是怎樣訓練的
1、通過訓練使模特學會提氣用胸部呼吸,達到模特身體線條有亭亭玉立之感。練習時,背部貼住牆站立(腳跟、小腿肚、臀部、肩胛骨靠在牆上),然後胸向前挺,肩向後、向下用力攏,使兩肩盡量往一起靠。
2、踮腳練習的要領是,行走時腳跟離地,腳尖踮起,身體重心放在腳尖上,慢速一步一步前進。前後腳要踩在一條直線上。大腿、小腿與腳尖要呈直線狀。
(8)男模特走秀面部表情怎麼訓練擴展閱讀:
注意事項
1、在人的方面,每個人走秀的風格都不是完全一樣的,有的Model傾向於俏皮活潑,有的傾向於典雅高貴,有的落落大方,挑選合適的服裝,不然穿著稍顯高貴的晚禮服走出俏皮風格就會很怪異了,還有服裝的把握,盡量把風格相似的服裝放在一起出場。
2、在秀方面,一個是注意創意,關於環保的秀已經沒有什麼新鮮感了,為了抓人眼球,就應該在創意上下工夫,包括走秀的形式,特色服裝,獨特講解等等都可以下工夫。
另一個是對意外事項的設想,搞活動總會有臨時發生的意外,要在搞活動之前就把可能發生的意外事項設想一遍,並安排好解決對策,以防萬一。
㈨ 男模特走秀技巧
男模特走秀技巧
導語: 縱觀模界,男模特的數量比較與女模來說,少了很多。對於各項身高、體現的要求也尤為苛刻。男模不一定要帥,五官不一定要漂亮但一定要有個性,因為這樣在走秀的'時候才能給人深刻的印象。下面我給大家介紹一下男模特走秀技巧吧!
1.基本站姿和走秀形體姿態:腳跟、雙膝並隴,小腹水平向後收,同時胸部挺起,臀部上提,吃力部位是腰;肩部要自然不能聳肩、含胸顯得不自然;然後背靠牆,要做到腳跟、臀部、背部、頭部後腦勺4點接觸牆(僅限這4點)
2.訓練平衡、協調性:首先准備一本32楷3CM左右厚表面不能太滑的書,然後將書防至於頭頂,先小步、大步、跟隨音樂節奏走、正規模特走秀等這種順序練習
註:以下所有訓練必須在1和2條規定下訓練
3.行進訓練:重心前傾,胯帶動大腿,大腿帶動小腿,膝蓋放鬆,步幅不宜過大,也不能過小,適中剛好;腳落地時遵循腳跟、腳掌、腳尖依次順序著地(先後著地間隔時間盡可能短);第二步時腳尖要給向前的力量。仔細傾聽走秀音樂,找好音樂輕重節拍,跟隨音樂節奏走T,要輕松不能死板,效果更佳。
注意:控制好擺臂,杜絕外把子腳
4.前T亮相基本POSS:找好亮相位置,提前3步調整好腳步,伸出一腳成45度跨出不宜過遠,位置為行進直線的一般距離左右,另外一隻腳自然跟上,與上只定位腳水平,寬度為肩寬或率大
5.交叉步POSS:在基本POSS停留4-8拍後,右交叉步為右腳向左腳斜上方成45度交叉邁出,左腳自然跟上與上只定位腳水平,寬度為肩寬或率大,肩部要成20-30度角;停留4拍後,進行左交叉步,左交叉步要領與右交叉步一樣請大家堅持練習找感覺!
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