① 我用了虞美人祛斑面膜，還加上套盒，不知道斑沒了，皮膚跟正常人是不是一樣的，容易過敏不
十斑九干，久干長斑。 .. 乾性皮膚容易長斑，油性皮膚容易長痘。[玫瑰][玫瑰]想祛斑的你，補水功課做足了嗎？油不是控的，也不是吸的，油性皮膚容易外油內干，補水也是關鍵！ .. 皮膚水油平衡失調，所以各種狀況都來了，今天你補水了嗎？
② 為什麼虞美人的身體乳要貴一點
虞美人的定位比較高端。
味道是淡淡櫻花味，抹上一點也不會油膩。
一年四季使用都沒有問題。
③ 現在洗完臉後 臉上總會有白皮 是怎麼了太乾燥嗎
太幹了 多做補水面膜 水乳面霜也盡量用補水鎖水的 堅持一段時間 慢慢改善膚質
④ 為什麼塗某些面霜會搓出來白皮屑
第一可能是你塗的太多了層東西了
第二可能質量有問題
第三就是面霜就是這樣的
第四你不給分分不告訴你了~！
⑤ 關於李煜的虞美人的幾個問題~拜託大家拉~!合十
因為李煜當時的生活很痛苦，最美好的東西在他這兒都成為了一種折磨，用 春花秋月何時了 更能反映出他的痛苦。
「春花秋月何時了」，起句突兀，石破天驚：在一般人的生活經驗中春花秋月都是美好的東西，追之惟恐不及，如人們常說：花好月圓。不然就不會有「惜花常怕花開早」，就不會有親人不得團聚時仍祈願「千里共嬋娟」了。作者陡出此語，如此「陌生」，違背常態，想必有其「變態」之心理機制。果然，「往事知多少」，原來是眼前的春花秋月引起了作者對往事的回憶。自然，在此處我們沒有必要說作者就是李煜，因為在結構主義看來，作品完成後就成了一個封閉的獨立自足的生命體，他與作者無關，羅蘭·巴爾特甚至宣稱：作者死了。因此，此處我們不必用李煜的身世作為解讀的鑰匙。接著上文來談，顯然，往事的內涵應是「春花秋月」甚至風花雪月之類，那麼既然往事如此美好，作者為何還要對它發出「何時了」的怨言甚至詛咒呢？答案只能有一個：現實處境的尷尬。因現實美好的業已失去而拒絕過去的曾經擁有，這種心理上的創傷甚至經不起一絲回憶的塗抹。所以，作者在花香、月影漫過眼前的同時，深切地感受到了現實背景下往事感知帶來的痛苦的心理體驗,這便形成了這樣一個二元對立的結構：春花秋月/往事感知。
第二組首句，「小樓昨夜又東風」，東風即春風，如「東風無力百花殘」。按常理講，春風和煦，暖意融融，人們常用「如沐春風」一詞來表達對這種舒適享受的滿足，用「春風得意」來表達志得意滿帶來的快意。而這里作者一個不耐煩的「又」字，透射出一種似乎異乎尋常的信息——同第一句相似，「故國不堪回首月明中」。春風浩盪，明月當空，羈留在外的作者不知不覺中又乘風御月漫遊回了美麗的故鄉，可故鄉卻是「欲說還休」。所謂「月是故鄉明」，作者此時為何對故國「不堪回首」呢？原因便是「別有一番滋味在心頭」：可惜故國已成了自己可望而不可及的永恆。毋庸贅述，從這一組詩句我們也可以看出這樣一個模式：小樓東風/故國回首。
接著看詞的下闋的首句，即全詞的第三組句子：雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。這一組與上闋前兩組句子有所不同，其一，前兩組句子是由眼前景引出故國景，這一句是直接切入故國之景；其二，前兩組句子是拒絕回憶往事，回首故國，這一句是對「雕欄玉砌」的主動懷想。我們沒必要畫蛇添足地說作者此句也是由眼前的「雕欄玉砌」而想起了故國的「雕欄玉砌」，因為這既顯得寫法機械呆板，又違背了作者此時不由自主地回憶故國的事實：作者前兩組句子是以痛苦地拒絕回顧而帶來的痛苦，此句卻表現了作者對故國思念的難以抵擋！
寫到此處，我們不得不插入這樣一段分析：前面已說過，結構主義是排斥直接將作者用於解讀文本的，但這並不妨礙我們從全詞中讀出有關敘述者的信息——從第一組句子我們可以將其視為一個普通人，從第二組句子我們也許可以將其看作一個人臣，從第三組則可以將其定格為一個國君，自然未必是李煜。這樣一來，與直接指明作者的姓名身份相比，讀者就可以獲得更豐富的審美感受，即便是將其視為國君，也比僅僅作為對李煜的對號入座的分析更具有普遍意義。
回過頭來，我們接著承前解讀——而這難以抵擋的思念帶給他的是更大的痛苦：江山易主，物是人非。在這一組句子構成的雕欄玉砌/失國之悲的二元對立空間里，敘述者感受到的真是切膚之痛，椎心泣血！
如果說該詞的首句即出語驚人的話，那麼其最後一組句子的情感表述更是超乎想像：「問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流」，「問君」一語，使詞中人物角色發生了奇妙的變化。有人以為此處應為「君問」之倒裝，其實不然。詞雖是「言情」的，但此處我們不妨借用敘述學的說法來作以解讀：前三組句子的敘述者都是第一人稱，讀者是作為旁聽者而存在的，此時，一個「問君」，改變了讀者的旁聽地位，讀者成了詞中的當事者。從接受美學講，這一角色的轉換，使讀者親歷其境，能感同身受地體驗敘述者的情感，但此角色的轉換決不僅限於技巧的設置，更是詞之情感思想發展使然：人生中人人都會遇到或近於斯或異於斯的各種各樣的痛苦，苦痛磨難是不可避免的，既然這樣，我們個人又何必斤斤於此而不能自拔呢？還是將這些苦痛磨難、失意悲傷都付之東流吧。正如前文對《相見歡》的解讀中我們認為該詞從自然風物生命的短促多舛而參悟人類乖戾無常的生命悲哀一樣，王國維在《人間詞話》中說：「詞至李後主而眼界始大，感慨遂深。」「尼采『謂一切文學，余愛以血書者』。後主之詞，真所謂以血書者也。……然道君不過自道身世之戚，後主則儼有釋迦、基督擔荷人類罪惡之意。」此處我們仍將李煜這個「後主」的所指對象驅逐出去，只取王國維所評價的此類詞的能指意義——他人是血寫一己之戚，而「後主」卻是血寫人類之悲！如果說在「人生長恨水長東」中，敘述者扮演的是悲壯英雄的角色，那麼在「問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流」中敘述人則充滿了痛定思痛之後達觀人生的哲人色彩。
所有這些，都蘊涵在一江春水/滿懷愁緒這個對立模式中，這便是最後一組對立結構。不過，這個結構中的「一江春水」是敘述人所特意虛擬的。
至此，敘述人以外在物象/內心體驗這個總的對立模式，或時間，或空間，或想像，或虛擬，即從實與虛兩個層次，將曾經糾結於心難以排解的記憶平台上的往事、故國、雕欄玉砌、無盡哀愁都溶入了這虛設的奔流千古的一江春水中，存在溶入歷史，共時化為歷時，胸中塊壘被盪滌殆盡——在這條意謂的通向廣袤宇宙的滾滾江水中，敘述人過往的所有愁悶情緒都徹底得到了宣洩，他以這種宣洩拯救了自己，也拯救了別人。
⑥ 李煜與《虞美人》
在李煜的詞裡面僅僅是詞牌名，而且李後主用這一詞牌做的詞非常有名，算是用這一詞牌寫作的大成者。
李煜《虞美人》賞析
虞美人 ·李煜
春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
雕闌玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰是一江春水向東流。
【賞析一】
此詞大約作於李煜歸宋後的第三年。詞中流露了不加掩飾的故國之思，據說是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那麼，它等於是李煜的絕命詞了。
全詞以問起，以答結；由問天、問人而到自問，通過凄楚中不無激越的音調和曲折迴旋、流走自如的藝術結構，使作者沛然莫御的愁思貫穿始終，形成沁人心脾的美感效應。
誠然，李煜的故國之思也許並不值得同情，他所眷念的往事離不開「雕欄玉砌」的帝王生活和朝暮私情的宮闈秘事。但這首膾炙人口的名作，在藝術上確有獨到之處：
「春花秋月」人多以美好，作者卻殷切企盼它早日「了」卻；小樓「東風」帶來春天的信息，卻反而引起作者「不堪回首」的嗟嘆，因為它們都勾發了作者物是人非的棖觸，跌襯出他的囚居異邦之愁，用以描寫由珠圍翠繞，烹金饌玉的江南國主一變而為長歌當哭的階下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。
結句「一江春水向東流」，是以水喻愁的名句，含蓄地顯示出愁思的長流不斷，無窮無盡。同它相比，劉禹錫的《竹枝調》「水流無限似儂愁」，稍嫌直率，而秦觀《江城子》「便作春江都是淚，流不盡，許多愁」，則又說得過盡，反而削弱了感人的力量。
可以說，李煜此詞所以能引起廣泛的共鳴，在很大程度上，正有賴於結句以富有感染力和向征性的比喻，將愁思寫得既形象化，又抽象化：作者並沒有明確寫出其愁思的真實內涵——懷念昔日紙醉金迷的享樂生活，而僅僅展示了它的外部形態——「恰似一江春水向東流。這樣人們就很容易從中取得某種心靈上的呼應，並借用它來抒發自已類似的情感。因為人們的愁思雖然內涵各異，卻都可以具有「恰似一江春水向東流」那樣的外部形態。由於「形象往往大於思想」，李煜此詞便能在廣泛的范圍內產生共鳴而得以千古傳誦了。
【賞析二】
作為一個「好聲色，不恤政事」的國君，李煜是失敗的；但正是亡國成就了他千古詞壇的「南面王」（清沈雄《古今詞話》語）地位。正所謂「國家不幸詩家幸，話到滄桑語始工」。《虞美人》就是千古傳誦不衰的著名詩篇。
這首詞刻畫了強烈的故國之思，取得了驚天地泣鬼神的藝術效果。「春花秋月」這些最容易勾起人們美好聯想的事物卻使李煜倍添煩惱，他劈頭怨問蒼天：年年春花開，歲歲秋月圓，什麼時候才能了結呢？一語讀來，令人不勝好奇。但只要我們設身處地去想像詞人的處境，就不難理解了：一個處於刀俎之上的亡國之君，這些美好的事物只會讓他觸景傷情，勾起對往昔美好生活的無限追思，今昔對比，徒生傷感。問天天不語，轉而自問，「往事知多少。」「往事」當指往昔為人君時的美好生活，但是一切都已消逝，化為虛幻了。自然界的春天去了又來，為什麼人生的春天卻一去不復返呢？「小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。」「東風」帶來春的訊息，卻引起詞人「不堪回首」的嗟嘆，「亡國之音哀以思」，大抵只能如此吧。讓我們來想像：夜闌人靜，明月曉風，幽囚在小樓中的不眠之人，不由憑欄遠望，對著故國家園的方向，多少凄楚之情，湧上心頭，又有誰能忍受這其中的況味？一「又」字包含了多少無奈、哀痛的感情！東風又入，可見春花秋月沒有了結，還要繼續；而自己仍須苟延殘喘，歷盡苦痛折磨。「故國不堪回首月明中」是「月明中不堪回首故國」的倒裝。「不堪回首」，但畢竟回首了。回首處「雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改」。想像中，故國的江山、舊日的宮殿都還在吧，只是物是人非，江山易主；懷想時，多少悲恨在其中。「只是」二字以嘆惋的口氣，傳達出無限悵恨之感。
以上六句在結構上是頗具匠心的。幾度運用兩相對比和隔句呼應，反復強調自然界的輪回更替和人生的短暫易逝，富有哲理意味，感慨深沉。一二兩句春花秋月的無休無止和人間事的一去難返對比；三四兩句「又東風」和「故國不堪回首」對比；五六兩句「應猶在」和「改」對比。「又東風」、「應猶在」又呼應「何時了」；「不堪回首」、「朱顏改」又呼應「往事」。如此對比和回環，形象逼真地傳達出詞人心靈上的波濤起伏和憂思難平。
最後，詞人的滿腔幽憤再難控制，匯成了曠世名句「問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流」。以水喻愁，可謂「前有古人，後有來者」。劉禹錫《竹枝詞》「水流無限似儂愁」，秦觀《江城子·西城楊柳弄春柔》「便作春江都是淚，流不盡，許多愁」。這些詩句或失之於輕描淡寫，或失之於直露，都沒有「恰似一江春水向東流」來得打動人心，所謂「真傷心人語」也。把愁思比作「一江春水」就使抽象的情感顯得形象可感。愁思如春水漲溢恣肆，奔放傾瀉；又如春水不舍晝夜，無盡東流。形式上，九個字平仄交替，讀來亦如滿江春水起伏連綿，把感情在升騰流動中的深度和力度全表達出來了。以這樣聲情並茂的詞句作結，大大增強了作品的感染力，合上書頁，讀者似也被這無盡的哀思所淹沒了。
全詞抒寫亡國之痛，意境深遠，感情真摯，結構精妙，語言清新；詞雖短小，餘味無窮。難怪王國維有如是評價：「唐五代之詞，有句而無篇。南宋名家之詞，有篇而無句。有篇有句，唯李後主降宋後之作，及永叔、子瞻、少游、美成、稼軒數人而已。」（《人間詞話》刪稿之四○） （蔣雅雲）
【賞析三】
這首詞，是李煜被俘到汴京後所作。開頭說，春花秋月的美好時光，何時了結。因為一看到春花秋月，就有無數往事湧上心頭，想到在南唐時欣賞春花秋月的美好日子，不堪回首，所以怕看見春花秋月。在東風吹拂的月明之夜，金陵的故國生活不堪回顧了。那裡宮殿的雕欄玉砌應該還在，只是人的容貌因愁苦變得憔悴了。倘若要問有多少愁苦，恰恰象一江春水的向東流去，無窮無盡。一江指長江，用一江春水來比愁，跟南唐故國金陵在長江邊相結合，充滿懷念故國之情。宋代王絰《默記》卷上：「又後主在賜第，因七夕，命故妓作樂，聲聞於外。太宗聞之，大怒。又傳『小樓昨夜又東風』及『一江春水向東流』之句，並坐之，遂被禍雲。』王國維《人間詞話》：「尼采謂一切文學，余愛以血書者。後主之詞，真所謂以血書者也。宋道君皇帝(徽宗)《燕山亭》詞亦略似之。然道君不過自道身世之戚，後主則儼然有釋迦，基督擔荷人類罪惡之意，其大小固不同矣。」李煜被毒死，跟他寫這首詞有關，這真是用血寫的。所謂「有釋迦、基督擔荷人類罪惡之意」，就是說，李煜這樣的詞，不光是寫他個人的愁苦，還有極大的概括性，概括了所有具亡國之痛的人的痛苦感情：如怕看到春花秋月，怕想到過去的美好生活。再如故國的美好景物已經不堪回顧。故國的景物象雕欄玉砌等還在，但人的容顏因愁苦改變，這里還含有人事的改變，人的主奴關系的改變。再象以一江春水來比愁。整首詞正是反映了有亡國之痛的人的感情，擔負了所有這些人的感情痛苦。這正說明這首詞具有高度的概括性、代表性，這正是這首詞的傑出成就。
宋朝陳郁《藏一話腴》：「太白(李白)曰：『請君試問東流水，別意與之誰短長。』(《金陵酒肆留別》)江南李主曰：『問君還有幾多愁，恰似一江春水向東流。』略加融點，已覺精采。至寇萊公(准)則謂『愁情不斷如春水(《夜度娘》)，少游(秦觀)雲『落紅萬點愁如海』(《千秋歲》)，肯出於藍而勝於藍矣。」這里對這首詞用「一江春水向東流」來比愁作了評論。李白的詩句是寫別情的長可以跟東流水比，詩在金陵寫的，這個東流水是指長江。李煜的詞，是在汴京被拘禁中寫的，他看不到長江，長江成為他懷念故國的一部分。因此李白的詩是用眼前景物來作比，李煜的詞是用遠離自己的長江來作比，在這個比喻里就有懷念故國之情，情思更為深厚。再說，「一江春水向東流」，比東流水」的形象更為鮮明。又「東流水」是比「別意」的「短長」，「一江春水向東流」是比愁的無窮無盡。這是兩者的不同處，說明李煜的故國之痛更為深沉，並不是「略加融點」。寇準的詞：「日暮汀洲一望時，柔情不斷如春水。」這是用春水來比柔情，這個柔情也指別意，跟李白的句意相同，可以說是摹仿李白的詞意。「如春水」，也不能與李煜詞句相比。秦觀的詞句：「春去也，落紅萬點愁如海。」是寫「離別寬衣帶」的離情別緒，再加上傷春，加上「鏡里朱顏改」的憔悴，配上「落紅萬點」，確是名句。不過李煜的詞寫的是亡國之痛，比離情別緒更為深沉，也寫「朱顏改』，是結合亡國之痛來的，加上「一江春水向東流」的形象鮮明壯闊，從情思到形象，也不是秦觀的詞句所能比。（田德義）